KI-Musik erreicht 18 % aller Plattform-Uploads – Labels in Aufruhr

Fast jeder fünfte auf Streaming-Plattformen hochgeladene Song ist mittlerweile vollständig KI-generiert, wobei Deezer berichtet, dass 18 % seiner täglichen Uploads von Tools der künstlichen Intelligenz stammen.

Der französische Streaming-Dienst gab bekannt, dass täglich über 20'000 KI-generierte Tracks auf seiner Plattform landen – doppelt so viele wie noch vor vier Monaten.

Darum ist es wichtig:

Die Flut an KI-Musik droht, die Tantiemenauszahlungen für menschliche Künstler zu verwässern und wirft gleichzeitig grundlegende Fragen zur Plattform-Kuration und zu Entdeckungsalgorithmen auf.

Revenue dilution: More tracks competing for the same streaming royalty pool means smaller payouts per artist.
Discovery challenges: Human artists face increased competition for playlist placement and algorithmic recommendations.
Quality concerns: Platforms must invest heavily in detection tools to maintain user experience standards.

Im Detail:

Das Wettrüsten der Erkennung beginnt

Deezer hat im Januar KI-Erkennungstools eingeführt, um vollständig synthetische Tracks aus den algorithmischen Empfehlungen für seine 9.7 Millionen Abonnenten herauszufiltern.

"KI-generierte Inhalte überfluten weiterhin die Streaming-Plattformen, und wir sehen keine Anzeichen einer Verlangsamung", sagte Aurelien Herault, Innovationschef von Deezer.

Umsatzwirkungen breiten sich branchenweit aus

Der KI-Musikmarkt wird voraussichtlich bis 2028 ein Volumen von 17.2 Milliarden US-Dollar erreichen, was einen massiven Wettbewerb für traditionelle Einnahmequellen aus Aufnahmen darstellt.

Branchenanalysen deuten darauf hin, dass 23 % der Einnahmen von Musikschaffenden bis 2028 gefährdet sein könnten, wobei potenzielle Verluste jährlich 519 Millionen US-Dollar erreichen könnten.

Zahlen und Fakten:

18%: Portion of daily uploads to Deezer that are fully AI-generated
20,000: AI tracks uploaded to Deezer daily, up 100% in four months
60%: Musicians currently using AI tools for various production tasks
82%: Listeners who cannot distinguish AI-composed music from human-created tracks
$2.92 billion: Projected generative AI music market value by end of 2025

Realitätscheck:

Nicht jede KI-Beteiligung bedeutet eine vollständige Ersetzung menschlicher Kreativität.

Viele erfolgreiche Künstler nutzen KI-Tools für Mastering (30.6 %) und Artwork-Erstellung (38 %), während sie die menschliche kreative Kontrolle über Komposition und Performance beibehalten.

Branchenanpassungsstrategien entstehen

Labels entwickeln hybride Ansätze, indem sie KI für die Produktionseffizienz nutzen und gleichzeitig die menschliche Kunstfertigkeit in Marketing und Fan-Engagement betonen.

Einige Plattformen schaffen separate Entdeckungskanäle für KI-unterstützte im Vergleich zu vollständig menschlich erstellten Inhalten.

Was fehlt:

Aktuelle Erkennungstools erfassen nur vollständig KI-generierte Tracks, übersehen aber hybride Mensch-KI-Kooperationen, die den Grossteil der KI-Musiknutzung ausmachen.

Der Branche fehlen standardisierte Kennzeichnungspflichten für den Grad der KI-Beteiligung, was Fans und Fachleute über die kreative Herkunft im Ungewissen lässt.

Was kommt als Nächstes:

Obligatorische Offenlegungspflichten kommen

Branchengruppen drängen auf Gesetze, die eine klare Offenlegung der KI-Beteiligung auf allen Streaming-Plattformen bis 2026 vorschreiben.

Premium-Stufen mit menschlicher Zertifizierung

Grosse Streaming-Dienste prüfen "menschlich verifizierte" Abonnement-Optionen, die Künstler priorisieren, die eine minimale KI-Beteiligung zertifizieren.

Fazit:

Die Flut an KI-Musik verändert die Streaming-Ökonomie schneller, als sich die Branchenschutzmassnahmen anpassen können.

Künstler und Labels müssen sich durch Storytelling, Live-Auftritte und direkte Fanbeziehungen differenzieren, die KI nicht replizieren kann.