Alles, was Sie brauchen, um Ihre Musik auf Spotify, Apple Music und über 150 weiteren Plattformen zu veröffentlichen. Erfahren Sie, wie Vertriebe funktionieren, was sie kosten und wie Sie alle Ihnen zustehenden Tantiemen einziehen.
Alles, was Sie brauchen, um Ihre Musik auf Spotify, Apple Music und über 150 weiteren Plattformen zu veröffentlichen. Erfahren Sie, wie Vertriebe funktionieren, was sie kosten und wie Sie alle Ihnen zustehenden Tantiemen einziehen.
Spotify, Apple Music und Amazon Music akzeptieren keine Uploads direkt von Künstlern. Sie arbeiten ausschließlich mit lizenzierten Vertrieben zusammen, die Musik in großen Mengen liefern, Metadatenstandards verwalten und die komplexe Tantiemenabrechnung abwickeln, die mit Milliarden von Streams in Dutzenden von Gebieten einhergeht.
Ain Vertrieb fungiert als Brücke zwischen Ihrem fertigen Master und jeder großen Streaming-Plattform. Wenn Sie einen Titel bei DistroKid, TuneCore oder CD Baby hochladen, kodieren diese Ihre Audiodaten gemäß den Spezifikationen jeder Plattform, fügen die erforderlichen Metadaten (ISRCs, UPCs, Credits, Texte) hinzu und liefern das Paket an die Partner-DSPs. Sobald es live ist, sammelt der Vertrieb Ihre Streaming-Einnahmen, zieht Gebühren oder Provisionen ab und zahlt Sie aus – in der Regel monatlich oder vierteljährlich.
Dies unterscheidet sich von einer Plattenfirma. Labels nehmen Künstler unter Vertrag, finanzieren Aufnahmen und besitzen oder besitzen gemeinsam die Master. Vertriebe sind Logistikunternehmen: Sie bewegen Dateien und Geld. Viele unabhängige Künstler nutzen Vertriebe gerade deshalb, weil sie 100% des Eigentums behalten möchten und trotzdem Zugang zu denselben Stores haben, die auch Major Labels nutzen.
Der Markt hat sich in drei Stufen segmentiert, je nachdem, wie Vertriebe Geld verdienen.
Abonnementbasierte Vertriebe verlangen eine jährliche Pauschalgebühr und Sie behalten 100% der Tantiemen. DistroKid (24,99 USD/Jahr für einen Künstler) und Ditto Music (19 USD/Jahr) führen diese Kategorie an. Der Kompromiss: Wesentliche Funktionen wie YouTube Content ID, Shazam-Registrierung und store-spezifische Löschungen kosten oft extra.
Einmalgebühren-Vertriebe berechnen pro Veröffentlichung ohne wiederkehrende Kosten. CD Baby verlangt 9,99 USD pro Single oder 14,99 USD pro Album und nimmt dann 9% der laufenden Tantiemen. Dieses Modell eignet sich gut für Künstler, die selten veröffentlichen und kalkulierbare Kosten wünschen.
Provisionsbasierte Vertriebe sind kostenlos beizutreten, nehmen aber einen Prozentsatz Ihrer Einnahmen. RouteNote bietet den vollständigen Vertrieb kostenlos im Austausch gegen 15% der Tantiemen. Die kostenlose Stufe von UnitedMasters deckt nur soziale Plattformen (TikTok, Instagram, Facebook) ab – für Spotify und Apple Music ist ihr Plan für 59,99 USD/Jahr erforderlich.
Eine vierte Kategorie existiert für Künstler mit Zugkraft: selektive Vertriebe wie AWAL nehmen weniger als 10% der Bewerber auf, bieten aber Label-Services (Vorschüsse, Marketing-Support, Playlist-Pitching) im Austausch gegen einen Umsatzanteil von 15%. Diese Positionieren sich zwischen reinem Vertrieb und traditionellen Label-Deals.
Die Entscheidung hängt von drei Faktoren ab: Veröffentlichungsfrequenz, Budget und welche Zusatzdienste für Sie wichtig sind.
Wenn Sie monatlich oder öfter veröffentlichen, gewinnen Abonnementmodelle. DistroKids unbegrenzte Uploads für 24,99 USD/Jahr bedeuten, dass Ihre 12. Single nichts extra kostet. Bei CD Babys Pro-Veröffentlichungsmodell würde dasselbe Jahr 119,88 USD plus 9% aller Tantiemen kosten.
Wenn Sie ein oder zwei Projekte pro Jahr veröffentlichen, eliminiert die einmalige Gebühr von CD Baby den Druck jährlicher Verlängerungen. Ihre Musik bleibt auf unbestimmte Zeit live, ohne dass Sie erneut zahlen müssen – nützlich, wenn Sie einen Backkatalog aufbauen, den Sie nicht aktiv verwalten möchten.
Wenn Sie mit null Budget testen, bringt Sie die kostenlose Stufe von RouteNote ohne Vorabkosten auf Spotify und Apple Music. Die Provision von 15% wird erst relevant, wenn Sie Einnahmen erzielen, und Sie können später auf den kostenpflichtigen Plan wechseln, um 100% zu behalten.
Über den Preis hinaus sollten Sie die tatsächliche Store-Liste prüfen. Die meisten Vertriebe werben mit „150+ Plattformen“, aber die Abdeckung regionaler DSPs variiert. Tencent und NetEase (China), JioSaavn und Wynk (Indien), Anghami (Naher Osten) und Boomplay (Afrika) erfordern jeweils spezielle Lizenzvereinbarungen. Wenn Sie Publikum in diesen Regionen haben, vergewissern Sie sich, dass Ihr Vertrieb dorthin liefert.
Jede kommerzielle Veröffentlichung benötigt zwei Kennungen.
Der ISRC (International Standard Recording Code) ist ein 12-stelliger Code, der jeder einzelnen Aufnahme zugewiesen wird. Er folgt dem Format CC-XXX-YY-NNNNN: Ländercode, Registrantencode, Jahr und Kennzeichnungsnummer. Der ISRC bleibt für immer bei dieser Aufnahme – er identifiziert das Master, nicht den Song. Ein Remix, eine Live-Version oder ein Remaster erhält einen neuen ISRC; ein Song, der an einen neuen Store vertrieben wird, behält denselben.
Die meisten Vertriebe generieren ISRCs automatisch beim Hochladen. Wenn Sie den Vertrieb wechseln, müssen Sie Ihre bestehenden ISRCs wiederverwenden, um die Streaming-Historie zu erhalten. Wenn der neue Vertrieb frische Codes generiert, werden Ihre Wiedergabezahlen verwaist und Platzierungen in Playlists brechen.
Der UPC (Universal Product Code) ist der 12-stellige Barcode für die gesamte Veröffentlichung – das Album, die EP oder die Single als Produkt. Die Chart-Berichterstattung (Billboard, Official Charts) verwendet UPCs, um Verkäufe zu verfolgen. Wie ISRCs stellen Vertriebe diese typischerweise zur Verfügung, und sie sollten konsistent bleiben, wenn Sie die Plattform wechseln.
Der Vertrieb kümmert sich nur um einen Einnahmestrom: Aufnahme-Tantiemen aus Streams, Downloads und physischen Verkäufen. Aber es existieren fünf weitere Arten von Tantiemen, und wenn Sie eine davon verpassen, lassen Sie Geld ungesammelt liegen.
Streaming-Tantiemen fließen über Ihren Vertrieb. Wenn jemand Ihren Song auf Spotify abspielt, zahlt die Plattform Ihrem Vertrieb, der Ihnen abzüglich etwaiger Gebühren zahlt. Dies deckt die Tonaufnahme, nicht die zugrunde liegende Komposition.
Mechanische Tantiemen stehen Songwritern zu, wenn ihre Kompositionen reproduziert werden – einschließlich jedes Streams. In den USA sammelt das Mechanical Licensing Collective (MLC) diese von Streaming-Plattformen ein. Wenn Sie Ihren Song geschrieben haben, registrieren Sie sich direkt beim MLC oder nutzen Sie einen Verlagspartner wie Songtrust.
Aufführungs-Tantiemen entstehen, wenn Songs öffentlich gespielt werden: Radio, Fernsehen, Live-Veranstaltungsorte oder sogar Einzelhandelsgeschäfte. ASCAP, BMI und SESAC sammeln diese in den USA. Jeder Songwriter sollte bei einer PRO registriert sein.
SoundExchange-Tantiemen decken nicht-interaktives digitales Radio ab – Pandora, SiriusXM, iHeartRadio. Dies sind Leistungsschutzrechte, die sowohl dem Interpreten als auch dem Inhaber der Tonaufnahme gezahlt werden. Ihr Vertrieb meldet Sie nicht an; Sie müssen sich direkt auf soundexchange.com anmelden.
Sync-Tantiemen sind verhandelte Gebühren für die Nutzung von Musik in Film, Fernsehen, Werbung oder Spielen. Keine Verwertungsgesellschaft wickelt diese automatisch ab – sie erfordern eine direkte Lizenzierung oder einen Sync-Agenten.
Druck-Tantiemen stammen aus dem Verkauf von Noten. Hauptsächlich relevant für Kompositionen mit aktiver Nachfrage nach Noten.
Die praktische Schlussfolgerung: Ihr Vertrieb sammelt Streaming-Tantiemen. Alles andere erfordert separate Registrierungen. Eine vollständige Tantiemeneinrichtung umfasst Konten bei Ihrem Vertrieb, einer PRO (ASCAP/BMI/SESAC), dem MLC, SoundExchange und möglicherweise einem Verlagspartner.
Das Hochladen dauert Minuten. Die Genehmigung und Lieferung dauern Tage. Die Verarbeitung durch die Plattform dauert weitere Tage. Planen Sie entsprechend.
Die meisten Vertriebe prüfen Einreichungen innerhalb von 1–3 Werktagen auf Probleme mit Inhalten und Metadaten. Nach der Genehmigung erfolgt die Lieferung an die DSPs innerhalb von 24–48 Stunden. Dann benötigt jede Plattform Verarbeitungszeit:
| Plattform | Typische Verarbeitungszeit |
|---|---|
| Spotify | 2–5 Werktage |
| Apple Music | 1–7 Werktage |
| Amazon Music | 2–5 Werktage |
| TikTok/Instagram | 1–3 Werktage |
| YouTube Music | 2–5 Werktage |
Für eine sichere Veröffentlichung reichen Sie 3–4 Wochen vor Ihrem Zieldatum bei Ihrem Vertrieb ein. Dieser Puffer ermöglicht das Playlist-Pitching in Spotify for Artists (was mindestens 7 Tage vor der Veröffentlichung erfordert) und berücksichtigt unerwartete Ablehnungen.
Kostenlose Vertriebsstufen haben oft eine langsamere Verarbeitung. Einige Künstler berichten von Verzögerungen von 4–6 Wochen beim kostenlosen Plan von RouteNote. Wenn der Veröffentlichungszeitpunkt für eine Kampagne wichtig ist, ziehen Sie kostenpflichtige Optionen in Betracht oder planen Sie zusätzliche Vorlaufzeit ein.
Der Wechsel des Vertriebs bedeutet keinen Neustart – wenn Sie die Migration korrekt durchführen.
Kritische Regel: Verwenden Sie Ihre bestehenden ISRCs und UPCs wieder. Spotify und Apple Music verwenden diese Codes, um Ihre neue Lieferung mit Ihrem bestehenden Katalog zu verknüpfen. Gleicher ISRC, gleicher Künstlername, gleicher Titel = gleiche Streaming-Historie, gleiche Platzierungen in Playlists.
Metadaten müssen exakt übereinstimmen. „Feat. Guest“ und „ft. Guest“ sind unterschiedliche Zeichenfolgen. Die Groß-/Kleinschreibung ist wichtig. Wenn etwas abweicht, behandeln Plattformen es möglicherweise als neuen Titel.
Vermeiden Sie einen Wechsel während einer aktiven Kampagne oder kurz vor einer wichtigen Veröffentlichung. Der Verknüpfungsprozess ist nicht sofort abgeschlossen, und eine kurze Unterbrechung des Katalogs könnte die Playlist-Positionen während des Übergangs beeinträchtigen.
Streaming-Auszahlungen variieren stark je nach Plattform, Abonnementstufe und geografischer Lage des Hörers. Ein Stream von einem US-Spotify-Premium-Abonnent bringt ungefähr 0,004 USD ein. Ein Stream von einem werbefinanzierten Hörer in einem Entwicklungsland kann 0,001 USD oder weniger einbringen.
Anstatt sich auf die Rate pro Stream zu fixieren, denken Sie in RPM (Revenue Per Mille, oder Umsatz pro tausend Streams):
| Plattform | Typischer RPM-Bereich |
|---|---|
| Apple Music | 5–8 USD |
| Amazon Music Unlimited | 7–9 USD |
| Spotify | 2,50–4 USD |
| YouTube Music | 1,50–3 USD |
| Pandora | 1,50–2,50 USD |
| TikTok (Audio Library) | 0,10–0,30 USD |
Diese Bereiche spiegeln reale Berichte von Vertrieben über verschiedene Künstlerkataloge wider. Ihr tatsächlicher RPM hängt davon ab, wo sich Ihre Hörer befinden und welche Abonnementstufe sie nutzen. Ein Künstler mit 80% US-Premium-Hörern wird höhere Spotify-RPMs erzielen als einer mit einem globalen, werbefinanzierten Publikum.
Fitness-Plattformen wie Peloton zahlen deutlich höhere RPMs (oft 20–35 USD pro tausend Nutzungen), generieren aber weitaus weniger Gesamtaufrufe. Die Rechnung macht sie selten zu einer primären Einnahmequelle, aber sie sind ein angenehmer Bonus, wenn Ihre Musik dort lizenziert wird.
Diese fünf Fehler kosten Künstler Geld oder Streaming-Historie. Jeder einzelne ist bei richtiger Einrichtung vermeidbar.
Keine Registrierung bei Verwertungsgesellschaften. Ihr Vertrieb kümmert sich nur um Streaming-Tantiemen. Wenn Sie ASCAP/BMI, das MLC und SoundExchange ignorieren, verzichten Sie auf Geld, das Sie bereits verdient haben.
Generieren neuer ISRCs bei der Migration. Dies verwaist Ihre Streaming-Historie. Übertragen Sie immer bestehende Codes an Ihren neuen Vertrieb.
Ignorieren des Vorlaufs für Veröffentlichungen. Eine Einreichung eine Woche vor dem Start bietet keinen Puffer für Verzögerungen bei der Genehmigung, Fenster für das Playlist-Pitching oder Korrekturen der Metadaten.
Auswahl eines Vertriebs nur nach Preis. Ein Unterschied von 5 USD/Jahr ist irrelevant im Vergleich zu fehlenden Funktionen (Content ID, Shazam, Monetarisierung sozialer Medien), Support-Qualität und tatsächlicher Auszahlungszuverlässigkeit.
Vergessen der Löschung. Wenn Sie einen Vertrieb verlassen, verschwindet Ihre Musik nicht automatisch. Wenn Sie den Katalog entfernen möchten – aufgrund eines Streits, weil Sie mit einem neuen Vertrieb neu veröffentlichen oder weil die Veröffentlichung veraltet ist – müssen Sie die Löschung ausdrücklich beantragen.
Vertriebe bringen Ihre Musik in die Stores. Sie bringen niemanden dazu, sie anzuhören.
Marketing, Playlist-Pitching, Pressearbeit und Fan-Entwicklung bleiben Ihre Verantwortung (oder die Ihres Labels, falls Sie eines haben). Einige Vertriebe bieten optionale Zusatzleistungen an – Verifizierung für Spotify for Artists, Playlist-Pitching-Services, Werbetools – aber dies sind keine garantierten Ergebnisse.
Die Ausnahme bilden selektive Vertriebe wie AWAL oder Label-Service-Unternehmen wie The Orchard, bei denen Künstlerentwicklung und Marketing-Support Teil des Pakets sind. Aber diese erfordern eine Bewerbung, nehmen nur wenige Künstler auf und verlangen im Gegenzug einen Umsatzanteil.
Für die meisten Unabhängigen ist der Vertrieb Infrastruktur: unerlässlich, aber nicht ausreichend. Die erfolgreichen Veröffentlichungen kombinieren soliden Vertrieb mit gezielten Marketingstrategien – Werbekampagnen, Creator-Partnerschaften, Playlist-Outreach und anhaltenden Inhalten rund um die Musik.
Wenn Sie Ihren ersten Titel veröffentlichen, befolgen Sie diese Reihenfolge:
Der Unterschied zwischen einer reibungslosen Veröffentlichung und einer chaotischen ist der zeitliche Vorlauf. Planen Sie Puffer für alles ein, was schiefgehen kann.
Für detaillierte Vergleiche siehe . Für Tantiemen-Benchmarks aus echten Vertriebsdaten siehe .
Spotify, Apple Music und Amazon Music akzeptieren keine Uploads direkt von Künstlern. Sie arbeiten ausschließlich mit lizenzierten Vertrieben zusammen, die Musik in großen Mengen liefern, Metadatenstandards verwalten und die komplexe Tantiemenabrechnung abwickeln, die mit Milliarden von Streams in Dutzenden von Gebieten einhergeht.
Ain Vertrieb fungiert als Brücke zwischen Ihrem fertigen Master und jeder großen Streaming-Plattform. Wenn Sie einen Titel bei DistroKid, TuneCore oder CD Baby hochladen, kodieren diese Ihre Audiodaten gemäß den Spezifikationen jeder Plattform, fügen die erforderlichen Metadaten (ISRCs, UPCs, Credits, Texte) hinzu und liefern das Paket an die Partner-DSPs. Sobald es live ist, sammelt der Vertrieb Ihre Streaming-Einnahmen, zieht Gebühren oder Provisionen ab und zahlt Sie aus – in der Regel monatlich oder vierteljährlich.
Dies unterscheidet sich von einer Plattenfirma. Labels nehmen Künstler unter Vertrag, finanzieren Aufnahmen und besitzen oder besitzen gemeinsam die Master. Vertriebe sind Logistikunternehmen: Sie bewegen Dateien und Geld. Viele unabhängige Künstler nutzen Vertriebe gerade deshalb, weil sie 100% des Eigentums behalten möchten und trotzdem Zugang zu denselben Stores haben, die auch Major Labels nutzen.
Der Markt hat sich in drei Stufen segmentiert, je nachdem, wie Vertriebe Geld verdienen.
Abonnementbasierte Vertriebe verlangen eine jährliche Pauschalgebühr und Sie behalten 100% der Tantiemen. DistroKid (24,99 USD/Jahr für einen Künstler) und Ditto Music (19 USD/Jahr) führen diese Kategorie an. Der Kompromiss: Wesentliche Funktionen wie YouTube Content ID, Shazam-Registrierung und store-spezifische Löschungen kosten oft extra.
Einmalgebühren-Vertriebe berechnen pro Veröffentlichung ohne wiederkehrende Kosten. CD Baby verlangt 9,99 USD pro Single oder 14,99 USD pro Album und nimmt dann 9% der laufenden Tantiemen. Dieses Modell eignet sich gut für Künstler, die selten veröffentlichen und kalkulierbare Kosten wünschen.
Provisionsbasierte Vertriebe sind kostenlos beizutreten, nehmen aber einen Prozentsatz Ihrer Einnahmen. RouteNote bietet den vollständigen Vertrieb kostenlos im Austausch gegen 15% der Tantiemen. Die kostenlose Stufe von UnitedMasters deckt nur soziale Plattformen (TikTok, Instagram, Facebook) ab – für Spotify und Apple Music ist ihr Plan für 59,99 USD/Jahr erforderlich.
Eine vierte Kategorie existiert für Künstler mit Zugkraft: selektive Vertriebe wie AWAL nehmen weniger als 10% der Bewerber auf, bieten aber Label-Services (Vorschüsse, Marketing-Support, Playlist-Pitching) im Austausch gegen einen Umsatzanteil von 15%. Diese Positionieren sich zwischen reinem Vertrieb und traditionellen Label-Deals.
Die Entscheidung hängt von drei Faktoren ab: Veröffentlichungsfrequenz, Budget und welche Zusatzdienste für Sie wichtig sind.
Wenn Sie monatlich oder öfter veröffentlichen, gewinnen Abonnementmodelle. DistroKids unbegrenzte Uploads für 24,99 USD/Jahr bedeuten, dass Ihre 12. Single nichts extra kostet. Bei CD Babys Pro-Veröffentlichungsmodell würde dasselbe Jahr 119,88 USD plus 9% aller Tantiemen kosten.
Wenn Sie ein oder zwei Projekte pro Jahr veröffentlichen, eliminiert die einmalige Gebühr von CD Baby den Druck jährlicher Verlängerungen. Ihre Musik bleibt auf unbestimmte Zeit live, ohne dass Sie erneut zahlen müssen – nützlich, wenn Sie einen Backkatalog aufbauen, den Sie nicht aktiv verwalten möchten.
Wenn Sie mit null Budget testen, bringt Sie die kostenlose Stufe von RouteNote ohne Vorabkosten auf Spotify und Apple Music. Die Provision von 15% wird erst relevant, wenn Sie Einnahmen erzielen, und Sie können später auf den kostenpflichtigen Plan wechseln, um 100% zu behalten.
Über den Preis hinaus sollten Sie die tatsächliche Store-Liste prüfen. Die meisten Vertriebe werben mit „150+ Plattformen“, aber die Abdeckung regionaler DSPs variiert. Tencent und NetEase (China), JioSaavn und Wynk (Indien), Anghami (Naher Osten) und Boomplay (Afrika) erfordern jeweils spezielle Lizenzvereinbarungen. Wenn Sie Publikum in diesen Regionen haben, vergewissern Sie sich, dass Ihr Vertrieb dorthin liefert.
Jede kommerzielle Veröffentlichung benötigt zwei Kennungen.
Der ISRC (International Standard Recording Code) ist ein 12-stelliger Code, der jeder einzelnen Aufnahme zugewiesen wird. Er folgt dem Format CC-XXX-YY-NNNNN: Ländercode, Registrantencode, Jahr und Kennzeichnungsnummer. Der ISRC bleibt für immer bei dieser Aufnahme – er identifiziert das Master, nicht den Song. Ein Remix, eine Live-Version oder ein Remaster erhält einen neuen ISRC; ein Song, der an einen neuen Store vertrieben wird, behält denselben.
Die meisten Vertriebe generieren ISRCs automatisch beim Hochladen. Wenn Sie den Vertrieb wechseln, müssen Sie Ihre bestehenden ISRCs wiederverwenden, um die Streaming-Historie zu erhalten. Wenn der neue Vertrieb frische Codes generiert, werden Ihre Wiedergabezahlen verwaist und Platzierungen in Playlists brechen.
Der UPC (Universal Product Code) ist der 12-stellige Barcode für die gesamte Veröffentlichung – das Album, die EP oder die Single als Produkt. Die Chart-Berichterstattung (Billboard, Official Charts) verwendet UPCs, um Verkäufe zu verfolgen. Wie ISRCs stellen Vertriebe diese typischerweise zur Verfügung, und sie sollten konsistent bleiben, wenn Sie die Plattform wechseln.
Der Vertrieb kümmert sich nur um einen Einnahmestrom: Aufnahme-Tantiemen aus Streams, Downloads und physischen Verkäufen. Aber es existieren fünf weitere Arten von Tantiemen, und wenn Sie eine davon verpassen, lassen Sie Geld ungesammelt liegen.
Streaming-Tantiemen fließen über Ihren Vertrieb. Wenn jemand Ihren Song auf Spotify abspielt, zahlt die Plattform Ihrem Vertrieb, der Ihnen abzüglich etwaiger Gebühren zahlt. Dies deckt die Tonaufnahme, nicht die zugrunde liegende Komposition.
Mechanische Tantiemen stehen Songwritern zu, wenn ihre Kompositionen reproduziert werden – einschließlich jedes Streams. In den USA sammelt das Mechanical Licensing Collective (MLC) diese von Streaming-Plattformen ein. Wenn Sie Ihren Song geschrieben haben, registrieren Sie sich direkt beim MLC oder nutzen Sie einen Verlagspartner wie Songtrust.
Aufführungs-Tantiemen entstehen, wenn Songs öffentlich gespielt werden: Radio, Fernsehen, Live-Veranstaltungsorte oder sogar Einzelhandelsgeschäfte. ASCAP, BMI und SESAC sammeln diese in den USA. Jeder Songwriter sollte bei einer PRO registriert sein.
SoundExchange-Tantiemen decken nicht-interaktives digitales Radio ab – Pandora, SiriusXM, iHeartRadio. Dies sind Leistungsschutzrechte, die sowohl dem Interpreten als auch dem Inhaber der Tonaufnahme gezahlt werden. Ihr Vertrieb meldet Sie nicht an; Sie müssen sich direkt auf soundexchange.com anmelden.
Sync-Tantiemen sind verhandelte Gebühren für die Nutzung von Musik in Film, Fernsehen, Werbung oder Spielen. Keine Verwertungsgesellschaft wickelt diese automatisch ab – sie erfordern eine direkte Lizenzierung oder einen Sync-Agenten.
Druck-Tantiemen stammen aus dem Verkauf von Noten. Hauptsächlich relevant für Kompositionen mit aktiver Nachfrage nach Noten.
Die praktische Schlussfolgerung: Ihr Vertrieb sammelt Streaming-Tantiemen. Alles andere erfordert separate Registrierungen. Eine vollständige Tantiemeneinrichtung umfasst Konten bei Ihrem Vertrieb, einer PRO (ASCAP/BMI/SESAC), dem MLC, SoundExchange und möglicherweise einem Verlagspartner.
Das Hochladen dauert Minuten. Die Genehmigung und Lieferung dauern Tage. Die Verarbeitung durch die Plattform dauert weitere Tage. Planen Sie entsprechend.
Die meisten Vertriebe prüfen Einreichungen innerhalb von 1–3 Werktagen auf Probleme mit Inhalten und Metadaten. Nach der Genehmigung erfolgt die Lieferung an die DSPs innerhalb von 24–48 Stunden. Dann benötigt jede Plattform Verarbeitungszeit:
| Plattform | Typische Verarbeitungszeit |
|---|---|
| Spotify | 2–5 Werktage |
| Apple Music | 1–7 Werktage |
| Amazon Music | 2–5 Werktage |
| TikTok/Instagram | 1–3 Werktage |
| YouTube Music | 2–5 Werktage |
Für eine sichere Veröffentlichung reichen Sie 3–4 Wochen vor Ihrem Zieldatum bei Ihrem Vertrieb ein. Dieser Puffer ermöglicht das Playlist-Pitching in Spotify for Artists (was mindestens 7 Tage vor der Veröffentlichung erfordert) und berücksichtigt unerwartete Ablehnungen.
Kostenlose Vertriebsstufen haben oft eine langsamere Verarbeitung. Einige Künstler berichten von Verzögerungen von 4–6 Wochen beim kostenlosen Plan von RouteNote. Wenn der Veröffentlichungszeitpunkt für eine Kampagne wichtig ist, ziehen Sie kostenpflichtige Optionen in Betracht oder planen Sie zusätzliche Vorlaufzeit ein.
Der Wechsel des Vertriebs bedeutet keinen Neustart – wenn Sie die Migration korrekt durchführen.
Kritische Regel: Verwenden Sie Ihre bestehenden ISRCs und UPCs wieder. Spotify und Apple Music verwenden diese Codes, um Ihre neue Lieferung mit Ihrem bestehenden Katalog zu verknüpfen. Gleicher ISRC, gleicher Künstlername, gleicher Titel = gleiche Streaming-Historie, gleiche Platzierungen in Playlists.
Metadaten müssen exakt übereinstimmen. „Feat. Guest“ und „ft. Guest“ sind unterschiedliche Zeichenfolgen. Die Groß-/Kleinschreibung ist wichtig. Wenn etwas abweicht, behandeln Plattformen es möglicherweise als neuen Titel.
Vermeiden Sie einen Wechsel während einer aktiven Kampagne oder kurz vor einer wichtigen Veröffentlichung. Der Verknüpfungsprozess ist nicht sofort abgeschlossen, und eine kurze Unterbrechung des Katalogs könnte die Playlist-Positionen während des Übergangs beeinträchtigen.
Streaming-Auszahlungen variieren stark je nach Plattform, Abonnementstufe und geografischer Lage des Hörers. Ein Stream von einem US-Spotify-Premium-Abonnent bringt ungefähr 0,004 USD ein. Ein Stream von einem werbefinanzierten Hörer in einem Entwicklungsland kann 0,001 USD oder weniger einbringen.
Anstatt sich auf die Rate pro Stream zu fixieren, denken Sie in RPM (Revenue Per Mille, oder Umsatz pro tausend Streams):
| Plattform | Typischer RPM-Bereich |
|---|---|
| Apple Music | 5–8 USD |
| Amazon Music Unlimited | 7–9 USD |
| Spotify | 2,50–4 USD |
| YouTube Music | 1,50–3 USD |
| Pandora | 1,50–2,50 USD |
| TikTok (Audio Library) | 0,10–0,30 USD |
Diese Bereiche spiegeln reale Berichte von Vertrieben über verschiedene Künstlerkataloge wider. Ihr tatsächlicher RPM hängt davon ab, wo sich Ihre Hörer befinden und welche Abonnementstufe sie nutzen. Ein Künstler mit 80% US-Premium-Hörern wird höhere Spotify-RPMs erzielen als einer mit einem globalen, werbefinanzierten Publikum.
Fitness-Plattformen wie Peloton zahlen deutlich höhere RPMs (oft 20–35 USD pro tausend Nutzungen), generieren aber weitaus weniger Gesamtaufrufe. Die Rechnung macht sie selten zu einer primären Einnahmequelle, aber sie sind ein angenehmer Bonus, wenn Ihre Musik dort lizenziert wird.
Diese fünf Fehler kosten Künstler Geld oder Streaming-Historie. Jeder einzelne ist bei richtiger Einrichtung vermeidbar.
Keine Registrierung bei Verwertungsgesellschaften. Ihr Vertrieb kümmert sich nur um Streaming-Tantiemen. Wenn Sie ASCAP/BMI, das MLC und SoundExchange ignorieren, verzichten Sie auf Geld, das Sie bereits verdient haben.
Generieren neuer ISRCs bei der Migration. Dies verwaist Ihre Streaming-Historie. Übertragen Sie immer bestehende Codes an Ihren neuen Vertrieb.
Ignorieren des Vorlaufs für Veröffentlichungen. Eine Einreichung eine Woche vor dem Start bietet keinen Puffer für Verzögerungen bei der Genehmigung, Fenster für das Playlist-Pitching oder Korrekturen der Metadaten.
Auswahl eines Vertriebs nur nach Preis. Ein Unterschied von 5 USD/Jahr ist irrelevant im Vergleich zu fehlenden Funktionen (Content ID, Shazam, Monetarisierung sozialer Medien), Support-Qualität und tatsächlicher Auszahlungszuverlässigkeit.
Vergessen der Löschung. Wenn Sie einen Vertrieb verlassen, verschwindet Ihre Musik nicht automatisch. Wenn Sie den Katalog entfernen möchten – aufgrund eines Streits, weil Sie mit einem neuen Vertrieb neu veröffentlichen oder weil die Veröffentlichung veraltet ist – müssen Sie die Löschung ausdrücklich beantragen.
Vertriebe bringen Ihre Musik in die Stores. Sie bringen niemanden dazu, sie anzuhören.
Marketing, Playlist-Pitching, Pressearbeit und Fan-Entwicklung bleiben Ihre Verantwortung (oder die Ihres Labels, falls Sie eines haben). Einige Vertriebe bieten optionale Zusatzleistungen an – Verifizierung für Spotify for Artists, Playlist-Pitching-Services, Werbetools – aber dies sind keine garantierten Ergebnisse.
Die Ausnahme bilden selektive Vertriebe wie AWAL oder Label-Service-Unternehmen wie The Orchard, bei denen Künstlerentwicklung und Marketing-Support Teil des Pakets sind. Aber diese erfordern eine Bewerbung, nehmen nur wenige Künstler auf und verlangen im Gegenzug einen Umsatzanteil.
Für die meisten Unabhängigen ist der Vertrieb Infrastruktur: unerlässlich, aber nicht ausreichend. Die erfolgreichen Veröffentlichungen kombinieren soliden Vertrieb mit gezielten Marketingstrategien – Werbekampagnen, Creator-Partnerschaften, Playlist-Outreach und anhaltenden Inhalten rund um die Musik.
Wenn Sie Ihren ersten Titel veröffentlichen, befolgen Sie diese Reihenfolge:
Der Unterschied zwischen einer reibungslosen Veröffentlichung und einer chaotischen ist der zeitliche Vorlauf. Planen Sie Puffer für alles ein, was schiefgehen kann.
Für detaillierte Vergleiche siehe . Für Tantiemen-Benchmarks aus echten Vertriebsdaten siehe .
