Meistern Sie das Pitching für redaktionelle Playlists auf Spotify, Apple Music und Amazon. Erfahren Sie, was Kuratoren wirklich wollen, wann Sie pitchen sollten und wie Sie der Falle bezahlter Platzierungen entgehen.
Meistern Sie das Pitching für redaktionelle Playlists auf Spotify, Apple Music und Amazon. Erfahren Sie, was Kuratoren wirklich wollen, wann Sie pitchen sollten und wie Sie der Falle bezahlter Platzierungen entgehen.
Playlist-Pitching ist der Prozess der Einreichung unveröffentlichter Musik bei Redakteuren von Streaming-Plattformen zur Berücksichtigung in kuratierten Playlists. Richtig durchgeführt, kann es einen algorithmischen Schwung auslösen, der die redaktionelle Platzierung selbst überdauert. Falsch gemacht oder über zwielichtige Bezahl-Dienste, kann es die Zukunft eines Titels ruinieren und sogar zu finanziellen Strafen führen.
Dieser Leitfaden behandelt, was 2025 tatsächlich funktioniert, welche Plattformen direktes Pitching anbieten und warum das Ökosystem bezahlter Playlists eine Falle ist, die es zu vermeiden gilt.
Jede große Streaming-Plattform handhabt Playlist-Einreichungen anders. Einige demokratisieren den Zugang; andere verriegeln den Zugang über Distributoren.
Spotify bleibt der Industriestandard für direktes Künstler-Pitching. Jeder Künstler mit Admin- oder Editor-Zugriff in Spotify for Artists kann einen unveröffentlichten Titel pro Veröffentlichung pitchen.
Der Prozess:
Selbst wenn Redakteure Ihren Titel ablehnen, garantiert eine gültige Einreichung, die 7+ Tage im Voraus erfolgt, die Platzierung in der Release Radar-Playlist Ihrer Follower. Allein das macht das Pitchen lohnenswert.
Was Sie nicht pitchen können:
Apple arbeitet mit einem Beziehungsmodell. Es gibt kein öffentlich zugängliches Pitching-Tool für unabhängige Künstler, das mit Spotify for Artists vergleichbar wäre.
Das Pitching erfolgt über Apple Music Pitch, ein Tool, das nur für Labels, Distributoren und Partner mit iTunes Connect-Konten zugänglich ist. Unabhängige Künstler müssen sich darauf verlassen, dass ihr Distributor in ihrem Namen pitcht. Einige Distributoren haben erweiterten Zugang; die meisten nicht.
Vorlaufzeit: Mindestens 3-4 Wochen. Die Verfügbarkeit von Spatial Audio ist ein erheblicher Vorteil.
Amazon bietet Flexibilität, die Spotify nicht bietet. Das Pitching-Tool befindet sich in der Amazon Music for Artists App unter „Neue Veröffentlichungen“.
Wesentliche Unterschiede zu Spotify:
Das Pitching-Tool von Deezer ist auf Label- und Anbieterkonten beschränkt. Einzelne Künstler können nicht direkt darauf zugreifen. Sie benötigen einen Distributor mit einer Deezer-Beziehung oder ein Label-Services-Unternehmen, das ein Anbieterkonto besitzt.
Frist: 7 Tage vor Veröffentlichung.
Plattformübergreifend fungieren Redakteure weniger als reine Geschmacksmacher, sondern mehr als Validierer der bestehenden Dynamik.
Redakteure achten auf „reaktive“ Titel, also Songs, die bereits Saves generieren, niedrige Abbruchraten und hohe Abschlussraten aus algorithmischen Quellen oder externem Traffic aufweisen. Ein Titel ohne jegliche Zugkraft ist schwerer zu verkaufen als einer, der frühe Lebenszeichen zeigt.
Wächst der Künstler auf TikTok? Gibt es eine Tour? Redakteure priorisieren Titel mit einer Geschichte, die außerhalb der Plattform stattfindet. „Wir führen eine 5.000 USD Werbekampagne durch und haben PR-Berichterstattung geplant“ schlägt „wir hoffen, dass dies gut ankommt“.
Für genrespezifische Playlists wie RapCaviar oder Lorem müssen die Stimmung und die Produktionsqualität zur Ästhetik dieser Playlist passen. Dies ist subjektiv, wird aber stark von aktuellen Trends beeinflusst.
Die Nutzung plattformspezifischer Funktionen signalisiert, dass Sie ein aktiver Partner sind. Spotify Canvas, Apple Motion Art, Amazon Hype Deck: Diese kleinen Investitionen zeigen Redakteuren, dass Sie sich für ihr Ökosystem engagieren.
Zu verstehen, warum Pitches fehlschlagen, hilft Ihnen, dieselben Fehler zu vermeiden.
Die falsche Kennzeichnung eines Genres führt dazu, dass Ihr Titel beim falschen Redakteur landet. Kennzeichnen Sie einen Pop-Punk-Song als „Lo-Fi“ und er wird von jemandem übersprungen, der diesen Sound nicht kuratiert. Seien Sie spezifisch: Wählen Sie nicht nur „Pop“, wenn „Indie Pop“ oder „Dream Pop“ genauer ist.
„Ich werde auf Instagram posten“ ist nicht ausreichend. Redakteure suchen nach konkreten Werbebudgets, PR-Kampagnen, Influencer-Partnerschaften oder Tourdaten. Spezifität signalisiert Ernsthaftigkeit.
Die Einreichung weniger als 7 Tage vor der Veröffentlichung führt aufgrund des Einreichungsvolumens oft zur Disqualifizierung eines Titels. Best Practice: 4-6 Wochen vorher.
Sie können keine Musik pitchen, die bereits auf Spotify veröffentlicht ist. Amazon gibt Ihnen ein 14-tägiges Zeitfenster nach der Veröffentlichung, aber das ist die Ausnahme.
Spotify hat historisch behauptet, dass etwa 20 % der gepitchten Titel in Playlists aufgenommen werden. Aber bei ungefähr 100.000 täglich hochgeladenen neuen Titeln im Jahr 2024 liegt die effektive Annahmerate für redaktionelle Playlists für unabhängige Künstler ohne Label-Unterstützung wahrscheinlich bei unter 5 %.
Viele Künstler berichten, Dutzende von Singles gepitcht zu haben, ohne redaktionelle Platzierungen zu erzielen. Eine „Erfolg“ ist oft das Erreichen einer Nischen-Genre-Liste, nicht New Music Friday.
Faktoren, die Ihre Chancen erhöhen:
| Faktor | Warum es hilft |
|---|---|
| Hohe Pre-Saves | Signalisiert, dass das Publikum wartet, erhöht die Geschwindigkeit am ersten Tag |
| Konsistente Veröffentlichungen | Alle 4-6 Wochen hält Sie in der Release Radar-Rotation |
| Traffic außerhalb der Plattform | Werbung, Newsletter, TikTok treiben Streams an und erhöhen den Popularitätswert |
| Vollständige Metadaten | Genaue Tags helfen Algorithmen und Redakteuren bei der korrekten Zuweisung |
Redaktionelle Playlists werden von Menschen kuratiert: New Music Friday, RapCaviar, Today's Top Hits. Algorithmische Playlists werden für jeden Hörer generiert: Discover Weekly, Release Radar, Ihre personalisierten Mixe.
Hier ist die kontraintuitive Wahrheit: . Nutzergenerierte und algorithmische Playlists dominieren. Der wahre Wert einer redaktionellen Platzierung ist der nachgelagerte algorithmische Effekt.
Der Feedback-Kreislauf:
Discover Weekly, Radio)Das bedeutet, dass eine schlechte redaktionelle Platzierung Ihnen schaden kann. Wenn Ihr Titel auf einer Playlist landet, auf der Hörer ihn überspringen (schlechte Passform), generieren Sie negative Daten, die das algorithmische Potenzial abtöten.
Die Verweildauer in redaktionellen Playlists variiert je nach Playlist-Typ und Leistung:
Release Radar zeigt einen Titel bis zu 28 Tage nach der Veröffentlichung an. Die Platzierung in Discover Weekly ist unbegrenzt, solange die Engagement-Metriken stimmen.
Hier wird es in der Branche unübersichtlich und hier können Sie mit einer einzigen schlechten Entscheidung Ihre Karriere ruinieren.
Plattformen wie SubmitHub und Groover ermöglichen es Künstlern, Kuratoren für ihre Zeit zum Anhören und Geben von Feedback zu bezahlen. Eine Platzierung ist nicht garantiert. Dies verstößt im Allgemeinen nicht gegen die Nutzungsbedingungen von Spotify, da die Zahlung für die Kritik und nicht für den Stream erfolgt.
Jeder Dienst, der eine bestimmte Anzahl von Streams oder eine Playlist-Platzierung garantiert, ist ein Betrug und ein Verstoß gegen die Nutzungsbedingungen. Diese Dienste verwenden oft Bot-Farmen, um ihre Versprechen zu erfüllen.
Im April 2024 führte Spotify eine Richtlinie ein, die Labels und Distributoren eine Strafe von 10 € pro Titel auferlegt, wenn „offensichtliches künstliches Streaming“ erkannt wird. Distributoren leiten diese Geldstrafen an Künstler weiter und sperren oft Konten.
Die Nutzung eines zwielichtigen Playlisting-Dienstes kann jetzt zu finanziellen Schulden und der Entfernung des Katalogs führen, nicht nur zu einem Tadel. .
Die Bezahlung von Playlist-Kuratoren für „Berücksichtigung“ ist eine Form der Payola. Die Zahlung schafft eine Anreizverzerrung, unabhängig davon, ob die Platzierung „garantiert“ ist. Die Hörer wissen nicht, welche Songs ihnen durch bezahlte Einreichungen erreicht haben. Dies untergräbt die organische Entdeckung und benachteiligt Künstler, die nicht zahlen können.
Wir empfehlen, sich auf legitimes redaktionelles Pitching über offizielle Plattform-Tools zu konzentrieren und echte Zielgruppen durch gezielte Werbung für echte Hörer aufzubauen.
| Plattform | Minimum | Empfohlen |
|---|---|---|
| Spotify | 7 Tage | 4-6 Wochen |
| Apple Music | 3 Wochen | 4 Wochen |
| Amazon Music | Vorveröffentlichung | 2-3 Wochen |
| Deezer | 7 Tage | 2-3 Wochen |
Beginnen Sie mit dem Aufhänger: „Viral auf TikTok mit 1 Mio. Aufrufen“ oder „Unterstützt von [Namhafter Künstler]“
Fügen Sie Kontext hinzu: „Für Fans von Tame Impala und Mac DeMarco“
Listen Sie den Plan auf: Listen Sie Ihre Marketingausgaben, PR-Berichterstattung, Tourdaten in Stichpunkten auf
Vermeiden Sie: Vage emotionale Beschreibungen ohne Kontext, Flehen um Platzierung
Die 1.000-Streams-Schwelle von Spotify: Titel mit weniger als 1.000 Streams in den letzten 12 Monaten generieren keine Tantiemen mehr für Aufnahmen. Dies betrifft aufstrebende Künstler und macht die frühe Dynamik noch wichtiger.
Strafen für künstliches Streaming: Die Strafe von 10 € pro Titel hat das Risikoprofil der bezahlten Promotion grundlegend verändert.
KI-Playlists: Die Funktion „Prompted Playlist“ von Spotify ermöglicht es Benutzern, Playlists per Texteingabe zu generieren. Dies verlagert die Entdeckung noch stärker in Richtung KI und macht die genaue Metadaten-Kennzeichnung noch wichtiger.
Erweiterung des Discovery Mode: Künstler können einen niedrigeren Tantiemensatz akzeptieren, um einen algorithmischen Schub zu erhalten. Dies konkurriert mit der redaktionellen Platzierung als Entdeckungswerkzeug.
Playlist-Pitching ist der Prozess der Einreichung unveröffentlichter Musik bei Redakteuren von Streaming-Plattformen zur Berücksichtigung in kuratierten Playlists. Richtig durchgeführt, kann es einen algorithmischen Schwung auslösen, der die redaktionelle Platzierung selbst überdauert. Falsch gemacht oder über zwielichtige Bezahl-Dienste, kann es die Zukunft eines Titels ruinieren und sogar zu finanziellen Strafen führen.
Dieser Leitfaden behandelt, was 2025 tatsächlich funktioniert, welche Plattformen direktes Pitching anbieten und warum das Ökosystem bezahlter Playlists eine Falle ist, die es zu vermeiden gilt.
Jede große Streaming-Plattform handhabt Playlist-Einreichungen anders. Einige demokratisieren den Zugang; andere verriegeln den Zugang über Distributoren.
Spotify bleibt der Industriestandard für direktes Künstler-Pitching. Jeder Künstler mit Admin- oder Editor-Zugriff in Spotify for Artists kann einen unveröffentlichten Titel pro Veröffentlichung pitchen.
Der Prozess:
Selbst wenn Redakteure Ihren Titel ablehnen, garantiert eine gültige Einreichung, die 7+ Tage im Voraus erfolgt, die Platzierung in der Release Radar-Playlist Ihrer Follower. Allein das macht das Pitchen lohnenswert.
Was Sie nicht pitchen können:
Apple arbeitet mit einem Beziehungsmodell. Es gibt kein öffentlich zugängliches Pitching-Tool für unabhängige Künstler, das mit Spotify for Artists vergleichbar wäre.
Das Pitching erfolgt über Apple Music Pitch, ein Tool, das nur für Labels, Distributoren und Partner mit iTunes Connect-Konten zugänglich ist. Unabhängige Künstler müssen sich darauf verlassen, dass ihr Distributor in ihrem Namen pitcht. Einige Distributoren haben erweiterten Zugang; die meisten nicht.
Vorlaufzeit: Mindestens 3-4 Wochen. Die Verfügbarkeit von Spatial Audio ist ein erheblicher Vorteil.
Amazon bietet Flexibilität, die Spotify nicht bietet. Das Pitching-Tool befindet sich in der Amazon Music for Artists App unter „Neue Veröffentlichungen“.
Wesentliche Unterschiede zu Spotify:
Das Pitching-Tool von Deezer ist auf Label- und Anbieterkonten beschränkt. Einzelne Künstler können nicht direkt darauf zugreifen. Sie benötigen einen Distributor mit einer Deezer-Beziehung oder ein Label-Services-Unternehmen, das ein Anbieterkonto besitzt.
Frist: 7 Tage vor Veröffentlichung.
Plattformübergreifend fungieren Redakteure weniger als reine Geschmacksmacher, sondern mehr als Validierer der bestehenden Dynamik.
Redakteure achten auf „reaktive“ Titel, also Songs, die bereits Saves generieren, niedrige Abbruchraten und hohe Abschlussraten aus algorithmischen Quellen oder externem Traffic aufweisen. Ein Titel ohne jegliche Zugkraft ist schwerer zu verkaufen als einer, der frühe Lebenszeichen zeigt.
Wächst der Künstler auf TikTok? Gibt es eine Tour? Redakteure priorisieren Titel mit einer Geschichte, die außerhalb der Plattform stattfindet. „Wir führen eine 5.000 USD Werbekampagne durch und haben PR-Berichterstattung geplant“ schlägt „wir hoffen, dass dies gut ankommt“.
Für genrespezifische Playlists wie RapCaviar oder Lorem müssen die Stimmung und die Produktionsqualität zur Ästhetik dieser Playlist passen. Dies ist subjektiv, wird aber stark von aktuellen Trends beeinflusst.
Die Nutzung plattformspezifischer Funktionen signalisiert, dass Sie ein aktiver Partner sind. Spotify Canvas, Apple Motion Art, Amazon Hype Deck: Diese kleinen Investitionen zeigen Redakteuren, dass Sie sich für ihr Ökosystem engagieren.
Zu verstehen, warum Pitches fehlschlagen, hilft Ihnen, dieselben Fehler zu vermeiden.
Die falsche Kennzeichnung eines Genres führt dazu, dass Ihr Titel beim falschen Redakteur landet. Kennzeichnen Sie einen Pop-Punk-Song als „Lo-Fi“ und er wird von jemandem übersprungen, der diesen Sound nicht kuratiert. Seien Sie spezifisch: Wählen Sie nicht nur „Pop“, wenn „Indie Pop“ oder „Dream Pop“ genauer ist.
„Ich werde auf Instagram posten“ ist nicht ausreichend. Redakteure suchen nach konkreten Werbebudgets, PR-Kampagnen, Influencer-Partnerschaften oder Tourdaten. Spezifität signalisiert Ernsthaftigkeit.
Die Einreichung weniger als 7 Tage vor der Veröffentlichung führt aufgrund des Einreichungsvolumens oft zur Disqualifizierung eines Titels. Best Practice: 4-6 Wochen vorher.
Sie können keine Musik pitchen, die bereits auf Spotify veröffentlicht ist. Amazon gibt Ihnen ein 14-tägiges Zeitfenster nach der Veröffentlichung, aber das ist die Ausnahme.
Spotify hat historisch behauptet, dass etwa 20 % der gepitchten Titel in Playlists aufgenommen werden. Aber bei ungefähr 100.000 täglich hochgeladenen neuen Titeln im Jahr 2024 liegt die effektive Annahmerate für redaktionelle Playlists für unabhängige Künstler ohne Label-Unterstützung wahrscheinlich bei unter 5 %.
Viele Künstler berichten, Dutzende von Singles gepitcht zu haben, ohne redaktionelle Platzierungen zu erzielen. Eine „Erfolg“ ist oft das Erreichen einer Nischen-Genre-Liste, nicht New Music Friday.
Faktoren, die Ihre Chancen erhöhen:
| Faktor | Warum es hilft |
|---|---|
| Hohe Pre-Saves | Signalisiert, dass das Publikum wartet, erhöht die Geschwindigkeit am ersten Tag |
| Konsistente Veröffentlichungen | Alle 4-6 Wochen hält Sie in der Release Radar-Rotation |
| Traffic außerhalb der Plattform | Werbung, Newsletter, TikTok treiben Streams an und erhöhen den Popularitätswert |
| Vollständige Metadaten | Genaue Tags helfen Algorithmen und Redakteuren bei der korrekten Zuweisung |
Redaktionelle Playlists werden von Menschen kuratiert: New Music Friday, RapCaviar, Today's Top Hits. Algorithmische Playlists werden für jeden Hörer generiert: Discover Weekly, Release Radar, Ihre personalisierten Mixe.
Hier ist die kontraintuitive Wahrheit: . Nutzergenerierte und algorithmische Playlists dominieren. Der wahre Wert einer redaktionellen Platzierung ist der nachgelagerte algorithmische Effekt.
Der Feedback-Kreislauf:
Discover Weekly, Radio)Das bedeutet, dass eine schlechte redaktionelle Platzierung Ihnen schaden kann. Wenn Ihr Titel auf einer Playlist landet, auf der Hörer ihn überspringen (schlechte Passform), generieren Sie negative Daten, die das algorithmische Potenzial abtöten.
Die Verweildauer in redaktionellen Playlists variiert je nach Playlist-Typ und Leistung:
Release Radar zeigt einen Titel bis zu 28 Tage nach der Veröffentlichung an. Die Platzierung in Discover Weekly ist unbegrenzt, solange die Engagement-Metriken stimmen.
Hier wird es in der Branche unübersichtlich und hier können Sie mit einer einzigen schlechten Entscheidung Ihre Karriere ruinieren.
Plattformen wie SubmitHub und Groover ermöglichen es Künstlern, Kuratoren für ihre Zeit zum Anhören und Geben von Feedback zu bezahlen. Eine Platzierung ist nicht garantiert. Dies verstößt im Allgemeinen nicht gegen die Nutzungsbedingungen von Spotify, da die Zahlung für die Kritik und nicht für den Stream erfolgt.
Jeder Dienst, der eine bestimmte Anzahl von Streams oder eine Playlist-Platzierung garantiert, ist ein Betrug und ein Verstoß gegen die Nutzungsbedingungen. Diese Dienste verwenden oft Bot-Farmen, um ihre Versprechen zu erfüllen.
Im April 2024 führte Spotify eine Richtlinie ein, die Labels und Distributoren eine Strafe von 10 € pro Titel auferlegt, wenn „offensichtliches künstliches Streaming“ erkannt wird. Distributoren leiten diese Geldstrafen an Künstler weiter und sperren oft Konten.
Die Nutzung eines zwielichtigen Playlisting-Dienstes kann jetzt zu finanziellen Schulden und der Entfernung des Katalogs führen, nicht nur zu einem Tadel. .
Die Bezahlung von Playlist-Kuratoren für „Berücksichtigung“ ist eine Form der Payola. Die Zahlung schafft eine Anreizverzerrung, unabhängig davon, ob die Platzierung „garantiert“ ist. Die Hörer wissen nicht, welche Songs ihnen durch bezahlte Einreichungen erreicht haben. Dies untergräbt die organische Entdeckung und benachteiligt Künstler, die nicht zahlen können.
Wir empfehlen, sich auf legitimes redaktionelles Pitching über offizielle Plattform-Tools zu konzentrieren und echte Zielgruppen durch gezielte Werbung für echte Hörer aufzubauen.
| Plattform | Minimum | Empfohlen |
|---|---|---|
| Spotify | 7 Tage | 4-6 Wochen |
| Apple Music | 3 Wochen | 4 Wochen |
| Amazon Music | Vorveröffentlichung | 2-3 Wochen |
| Deezer | 7 Tage | 2-3 Wochen |
Beginnen Sie mit dem Aufhänger: „Viral auf TikTok mit 1 Mio. Aufrufen“ oder „Unterstützt von [Namhafter Künstler]“
Fügen Sie Kontext hinzu: „Für Fans von Tame Impala und Mac DeMarco“
Listen Sie den Plan auf: Listen Sie Ihre Marketingausgaben, PR-Berichterstattung, Tourdaten in Stichpunkten auf
Vermeiden Sie: Vage emotionale Beschreibungen ohne Kontext, Flehen um Platzierung
Die 1.000-Streams-Schwelle von Spotify: Titel mit weniger als 1.000 Streams in den letzten 12 Monaten generieren keine Tantiemen mehr für Aufnahmen. Dies betrifft aufstrebende Künstler und macht die frühe Dynamik noch wichtiger.
Strafen für künstliches Streaming: Die Strafe von 10 € pro Titel hat das Risikoprofil der bezahlten Promotion grundlegend verändert.
KI-Playlists: Die Funktion „Prompted Playlist“ von Spotify ermöglicht es Benutzern, Playlists per Texteingabe zu generieren. Dies verlagert die Entdeckung noch stärker in Richtung KI und macht die genaue Metadaten-Kennzeichnung noch wichtiger.
Erweiterung des Discovery Mode: Künstler können einen niedrigeren Tantiemensatz akzeptieren, um einen algorithmischen Schub zu erhalten. Dies konkurriert mit der redaktionellen Platzierung als Entdeckungswerkzeug.