La Gira de Estadio de The Weeknd Alcanza Mil Millones de USD

Por Trevor Loucks
Fundador y Desarrollador Principal, Dynamoi
La gira de estadio After Hours 'Til Dawn de The Weeknd ha superado silenciosamente la marca de los mil millones de USD en ventas brutas de entradas, colocándolo en el mismo nivel de ingresos que las giras récord de Taylor Swift y Coldplay. Para la música en vivo, es otra señal de que una única gira global puede comportarse más como una franquicia mediática de varios años que como un ciclo de álbum único.
Por qué es importante
Para las discográficas principales, los agentes y los promotores, esta gira muestra cuánto potencial alcista queda todavía en la parte más alta del mercado cuando un artista está dispuesto a pensar en plazos a escala de estadio en lugar de ciclos de álbumes. Una carrera de tres años construida en torno a un universo visual da a los sellos más tiempo para trabajar el catálogo, remixes y sincronizaciones mientras el espectáculo realiza el trabajo pesado a demanda.
También cambia cómo se comparte el riesgo. Cuando una gira puede generar alrededor de mil millones de USD, los promotores y patrocinadores pueden justificar mayores inversiones en producción, pilas de datos más sofisticadas y pistas de marketing más largas. Todos los involucrados están apostando por una única historia global en lugar de correr de una era a la siguiente.
Para otros cabezas de cartel, el mensaje es que el techo sigue moviéndose hacia arriba. Cada vez que una gira rompe un nuevo umbral, restablece lo que se considera realista cuando negocian garantías, repartos de ingresos y acuerdos de marca.
Por los números
- Bruto: Aproximadamente mil millones de USD en ventas de entradas en más de 150 espectáculos y docenas de mercados.
- Recaudación por espectáculo: Altos millones de USD brutos en noches de estadio llenos, incluso después de la resistencia a los precios dinámicos.
- Asistencia: Millones de fans en Norteamérica, Europa, Latinoamérica, Asia y Oriente Medio.
- Plazo: Un ciclo que comenzó en 2022 y ahora se extiende hasta 2025 y más allá, con listas de canciones y elementos visuales renovados en lugar de giras completamente nuevas.
Incluso si las cifras exactas cambian a medida que se añaden más espectáculos, el orden de magnitud es claro. Esto ya no es una gira de promoción de álbum; es un activo de larga duración que puede generar películas, lanzamientos de merchandising y futuros acuerdos de catálogo.
Cómo genera dinero la gira
La primera palanca es el enrutamiento. Pasar de arenas a estadios en ciudades clave multiplica la capacidad sin multiplicar los costes de marketing, especialmente cuando los fans ven el espectáculo como un evento único por era. La segunda es tratar la gira como una trilogía narrativa, integrando múltiples álbumes en una sola historia para que la gira nunca se sienta desactualizada cuando se lanza música nueva.
La tercera palanca es el patrocinio. Marcas de criptomonedas, fintech, lujo y café han aparecido a lo largo de la gira, convirtiéndola en un campo de pruebas para mecánicas de preventa, coleccionables digitales y experiencias premium. Estos acuerdos no solo aumentan el bruto; generan datos sobre quién está dispuesto a pagar más y qué tipos de paquetes funcionan realmente.
Finalmente, The Weeknd ha integrado la filantropía en el ciclo a través del Fondo Humanitario XO y donaciones específicas de ayuda. Eso da a los compradores de entradas y a las marcas una razón para sentirse mejor acerca de los precios altos mientras profundiza su posicionamiento como una institución a largo plazo, no solo una superestrella de la era del streaming.
El resultado final
En la cima del mercado, las giras se están convirtiendo en infraestructura. Un grupo reducido de artistas puede planificar ahora giras de estadios de varios años que se comportan como franquicias de propiedad intelectual, completas con patrocinadores, películas y brazos benéficos. El resto del negocio tiene que decidir si quiere seguir ese modelo a menor escala o hacer deliberadamente lo contrario.
Para los ejecutivos y artistas que observan desde la barrera, la verdadera lección no es la cifra principal. Es el manual de instrucciones: construye un mundo, ejecútalo durante años en lugar de meses, y asegúrate de que cada socio, desde las marcas hasta las organizaciones benéficas, esté conectado a la misma historia.
Sobre el Editor

Trevor Loucks es el fundador y desarrollador principal de Dynamoi, donde se centra en la convergencia de la estrategia de negocios musicales y la tecnología publicitaria. Se enfoca en aplicar las últimas técnicas de tecnología publicitaria a las campañas de artistas y sellos discográficos para que estas aumenten el crecimiento de las regalías musicales posteriores.




