Tout ce dont vous avez besoin pour mettre votre musique sur Spotify, Apple Music et plus de 150 plateformes. Apprenez comment fonctionnent les distributeurs, combien ils coûtent et comment percevoir chaque redevance à laquelle vous avez droit.
Tout ce dont vous avez besoin pour mettre votre musique sur Spotify, Apple Music et plus de 150 plateformes. Apprenez comment fonctionnent les distributeurs, combien ils coûtent et comment percevoir chaque redevance à laquelle vous avez droit.
Spotify, Apple Music et Amazon Music n'acceptent pas les téléchargements directement des artistes. Ils travaillent exclusivement avec des distributeurs agréés qui livrent la musique en masse, gèrent les normes de métadonnées et supervisent la comptabilité complexe des redevances découlant de milliards d'écoutes dans des dizaines de territoires.
Un distributeur agit comme le pont entre votre master finalisé et chaque grande plateforme de streaming. Lorsque vous téléchargez un morceau sur DistroKid, TuneCore ou CD Baby, ils encodent votre audio selon les spécifications de chaque plateforme, joignent les métadonnées requises (ISRC, UPC, crédits, paroles) et livrent le paquet aux DSP partenaires. Une fois en ligne, le distributeur collecte vos revenus de streaming, déduit les frais ou commissions, et vous paie - généralement mensuellement ou trimestriellement.
Ceci est différent d'une maison de disques. Les labels signent des artistes, financent les enregistrements et possèdent ou coproduisent les masters. Les distributeurs sont des sociétés de logistique : ils déplacent les fichiers et l'argent. De nombreux artistes indépendants utilisent des distributeurs précisément parce qu'ils souhaitent conserver 100 % de leurs droits tout en ayant accès aux mêmes magasins que les grandes maisons de disques.
Le marché s'est segmenté en trois niveaux basés sur la manière dont les distributeurs gagnent de l'argent.
Les distributeurs par abonnement facturent des frais annuels fixes et vous permettent de conserver 100 % des redevances. DistroKid (24,99 USD/an pour un artiste) et Ditto Music (19 USD/an) dominent cette catégorie. Le compromis : des fonctionnalités essentielles comme YouTube Content ID, l'enregistrement Shazam et les retraits piste par piste coûtent souvent un supplément.
Les distributeurs à frais uniques facturent par sortie sans coûts récurrents. CD Baby facture 9,99 USD par single ou 14,99 USD par album, puis prend une commission de 9 % sur les redevances continues. Ce modèle convient aux artistes qui sortent de manière peu fréquente et souhaitent des coûts prévisibles.
Les distributeurs basés sur la commission sont gratuits à rejoindre mais prennent un pourcentage de vos revenus. RouteNote offre une distribution complète gratuitement en échange de 15 % des redevances. Le niveau gratuit d'UnitedMasters ne couvre que les plateformes sociales (TikTok, Instagram, Facebook) - Spotify et Apple Music nécessitent leur forfait à 59,99 USD/an.
Une quatrième catégorie existe pour les artistes ayant une certaine notoriété : les distributeurs sélectifs comme AWAL acceptent moins de 10 % des candidats mais offrent des services de niveau label (avances, soutien marketing, démarchage de playlists) en échange d'un partage des revenus de 15 %. Ceux-ci se situent entre la distribution pure et les contrats de label traditionnels.
La décision dépend de trois facteurs : la fréquence de sortie, le budget et les services supplémentaires qui comptent pour vous.
Si vous sortez mensuellement ou plus souvent, les modèles par abonnement l'emportent. Les téléchargements illimités de DistroKid à 24,99 USD/an signifient que votre 12e single ne coûte rien de plus. Sur le modèle par sortie de CD Baby, cette même année coûterait 119,88 USD plus 9 % de toutes les redevances.
Si vous sortez un ou deux projets par an, les frais uniques de CD Baby éliminent la pression des renouvellements annuels. Votre musique reste en ligne indéfiniment sans payer à nouveau - utile si vous construisez un catalogue que vous ne souhaitez pas gérer activement.
Si vous testez le marché sans budget, le niveau gratuit de RouteNote vous permet d'accéder à Spotify et Apple Music sans coût initial. La commission de 15 % n'entre en jeu qu'une fois que vous gagnez de l'argent, et vous pouvez passer à leur forfait payant plus tard pour conserver 100 %.
Au-delà des prix, vérifiez la liste réelle des magasins. La plupart des distributeurs revendiquent « plus de 150 plateformes », mais la couverture des DSP régionaux varie. Tencent et NetEase (Chine), JioSaavn et Wynk (Inde), Anghami (Moyen-Orient) et Boomplay (Afrique) nécessitent chacun des accords de licence spécifiques. Si vous avez un public dans ces régions, vérifiez que votre distributeur y livre réellement.
Chaque sortie commerciale nécessite deux identifiants.
L'ISRC (International Standard Recording Code) est un code de 12 caractères attribué à chaque enregistrement individuel. Il suit le format CC-XXX-YY-NNNNN : code pays, code d'enregistrant, année et numéro de désignation. L'ISRC reste avec cet enregistrement pour toujours - il identifie le master, pas la chanson. Un remix, une version live ou une remasterisation reçoit un nouvel ISRC ; une chanson distribuée vers un nouveau magasin conserve le même.
La plupart des distributeurs génèrent des ISRC automatiquement lors du téléchargement. Si vous changez de distributeur, vous devez réutiliser vos ISRC existants pour préserver l'historique de streaming. Laisser le nouveau distributeur générer de nouveaux codes orphelinera vos comptes d'écoutes et brisera les placements en playlist.
L'UPC (Universal Product Code) est le code-barres à 12 chiffres pour la sortie dans son ensemble - l'album, l'EP ou le single en tant que produit. Le reporting des classements (Billboard, Official Charts) utilise les UPC pour suivre les ventes. Comme les ISRC, les distributeurs les fournissent généralement, et ils doivent rester cohérents si vous migrez de plateforme.
La distribution ne gère qu'un seul flux de revenus : les redevances d'enregistrement provenant des écoutes, des téléchargements et des ventes physiques. Mais cinq autres types de redevances existent, et en manquer un signifie laisser de l'argent non perçu.
Les redevances de streaming transitent par votre distributeur. Lorsqu'une personne écoute votre chanson sur Spotify, la plateforme paie votre distributeur, qui vous paie moins les frais. Cela couvre l'enregistrement sonore, pas la composition sous-jacente.
Les redevances mécaniques sont dues aux auteurs-compositeurs lorsque leurs compositions sont reproduites - y compris chaque écoute. Aux États-Unis, le Mechanical Licensing Collective (MLC) les collecte auprès des plateformes de streaming. Si vous avez écrit votre chanson, inscrivez-vous directement auprès du MLC ou utilisez un administrateur d'édition comme Songtrust.
Les redevances de performance sont générées lorsque les chansons sont jouées publiquement : radio, télévision, salles de spectacle, même magasins de détail. ASCAP, BMI et SESAC les collectent aux États-Unis. Chaque auteur-compositeur devrait être inscrit auprès d'une PRO.
Les redevances SoundExchange couvrent la radio numérique non interactive - Pandora, SiriusXM, iHeartRadio. Ce sont des droits voisins payés à la fois à l'interprète et au propriétaire de l'enregistrement sonore. Votre distributeur ne vous inscrit pas ; vous devez vous inscrire directement sur soundexchange.com.
Les redevances de synchronisation sont des frais négociés pour l'utilisation de musique dans des films, des émissions de télévision, des publicités ou des jeux. Aucune société de collecte ne gère cela automatiquement - cela nécessite une licence directe ou un agent de synchronisation.
Les redevances d'impression proviennent des ventes de partitions. Pertinent principalement pour les compositions ayant une demande active de partitions.
Le point pratique : votre distributeur collecte les redevances de streaming. Tout le reste nécessite des inscriptions séparées. Une configuration complète des redevances implique des comptes auprès de votre distributeur, d'une PRO (ASCAP/BMI/SESAC), du MLC, de SoundExchange, et potentiellement d'un administrateur d'édition.
Le téléchargement prend quelques minutes. L'approbation et la livraison prennent des jours. Le traitement par la plateforme prend encore des jours. Planifiez en conséquence.
La plupart des distributeurs examinent les soumissions dans un délai de 1 à 3 jours ouvrables pour les problèmes de contenu et de métadonnées. Une fois approuvée, la livraison aux DSP se fait dans les 24 à 48 heures. Ensuite, chaque plateforme nécessite un temps de traitement :
| Plateforme | Temps de traitement typique |
|---|---|
| Spotify | 2-5 jours ouvrables |
| Apple Music | 1-7 jours ouvrables |
| Amazon Music | 2-5 jours ouvrables |
| TikTok/Instagram | 1-3 jours ouvrables |
| YouTube Music | 2-5 jours ouvrables |
Pour une sortie en toute sécurité, soumettez à votre distributeur 3 à 4 semaines avant votre date cible. Ce tampon permet le démarchage de playlists dans Spotify for Artists (qui nécessite un minimum de 7 jours avant la sortie) et gère tout rejet inattendu.
Les niveaux de distribution gratuits ont souvent un traitement plus lent. Certains artistes signalent des retards de 4 à 6 semaines avec le forfait gratuit de RouteNote. Si le calendrier de sortie est important pour une campagne, envisagez des options payantes ou prévoyez un délai supplémentaire.
Changer de distributeur ne signifie pas tout recommencer - si vous gérez la migration correctement.
Règle critique : Réutilisez vos ISRC et UPC existants. Spotify et Apple Music utilisent ces codes pour lier votre nouvelle livraison à votre catalogue existant. Même ISRC, même nom d'artiste, même titre de morceau = même historique d'écoute, mêmes placements en playlist.
Utilisez l'ISRC et l'UPC d'origine pour chaque morceau. Votre nouveau distributeur devrait avoir un champ pour saisir les codes existants au lieu d'en générer de nouveaux.
Vérifiez que votre musique apparaît sur toutes les principales plateformes via le nouveau distributeur avant de toucher à votre ancien compte.
Ce n'est qu'une fois que la nouvelle version est en ligne que vous demandez la suppression auprès de votre distributeur précédent.
Attendez-vous à une brève période où les deux versions apparaissent. C'est normal et se résout automatiquement lorsque l'ancienne version est supprimée.
Les métadonnées doivent correspondre exactement. "Feat. Guest" et "ft. Guest" sont des chaînes différentes. La casse est importante. Si quelque chose diffère, les plateformes peuvent traiter cela comme un nouveau morceau.
Évitez de changer pendant une campagne active ou juste avant une sortie majeure. Le processus de liaison n'est pas instantané, et une brève perturbation du catalogue pourrait affecter les positions en playlist pendant la transition.
Les paiements de streaming varient considérablement selon la plateforme, le niveau d'abonnement et la géographie de l'auditeur. Une écoute d'un abonné Premium Spotify aux États-Unis génère environ 0,004 USD. Une écoute d'un auditeur financé par la publicité dans un marché en développement pourrait générer 0,001 USD ou moins.
Plutôt que de vous concentrer sur les taux par écoute, pensez en termes de RPM (revenu par mille, ou par mille écoutes) :
| Plateforme | Fourchette de RPM typique |
|---|---|
| Apple Music | 5-8 USD |
| Amazon Music Unlimited | 7-9 USD |
| Spotify | 2,50-4 USD |
| YouTube Music | 1,50-3 USD |
| Pandora | 1,50-2,50 USD |
| TikTok (Bibliothèque Audio) | 0,10-0,30 USD |
Ces fourchettes reflètent les rapports réels des distributeurs à travers différents catalogues d'artistes. Votre RPM réel dépend de l'emplacement de vos auditeurs et du niveau d'abonnement auquel ils sont inscrits. Un artiste ayant 80 % d'auditeurs Premium américains verra des RPM Spotify plus élevés qu'un artiste ayant une audience mondiale financée par la publicité.
Les plateformes de fitness comme Peloton paient des RPM nettement plus élevés (souvent 20-35 USD pour mille utilisations) mais génèrent beaucoup moins d'écoutes totales. Le calcul fait rarement d'elles une source de revenus principale, mais elles constituent un bonus agréable si votre musique y est licenciée.
Ces cinq erreurs coûtent de l'argent ou de l'historique d'écoute aux artistes. Chacune peut être évitée avec une configuration appropriée.
Ne pas s'inscrire auprès des sociétés de collecte. Votre distributeur ne gère que les redevances de streaming. Ignorer ASCAP/BMI, le MLC et SoundExchange signifie renoncer à de l'argent que vous avez déjà gagné.
Générer de nouveaux ISRC lors de la migration. Cela orpheline votre historique d'écoute. Transférez toujours les codes existants à votre nouveau distributeur.
Ignorer le délai de sortie. Soumettre une semaine avant votre lancement ne laisse aucune marge de manœuvre pour les retards d'approbation, les fenêtres de démarchage de playlists ou les corrections de métadonnées.
Choisir un distributeur uniquement en fonction du prix. Une différence de 5 USD/an est sans importance par rapport aux lacunes fonctionnelles (Content ID, Shazam, monétisation sociale), à la qualité du support et à la fiabilité réelle des paiements.
Oublier les retraits. Lorsque vous quittez un distributeur, votre musique ne disparaît pas automatiquement. Si vous souhaitez que le catalogue soit supprimé - en raison d'un litige, parce que vous rééditez avec un nouveau distributeur ou parce que la sortie est obsolète - vous devez demander explicitement le retrait.
Les distributeurs mettent votre musique dans les magasins. Ils ne forcent personne à l'écouter.
Le marketing, le démarchage de playlists, la sensibilisation de la presse et le développement de fans restent votre responsabilité (ou celle de votre label, si vous en avez un). Certains distributeurs proposent des modules complémentaires optionnels - vérification Spotify for Artists, services de démarchage de playlists, outils promotionnels - mais ce ne sont pas des résultats garantis.
L'exception concerne les distributeurs sélectifs comme AWAL ou les sociétés de services de label comme The Orchard, où le développement d'artistes et le soutien marketing font partie du forfait. Mais ceux-ci nécessitent une candidature, acceptent peu d'artistes et prennent une part des revenus en retour.
Pour la plupart des indépendants, la distribution est une infrastructure : essentielle, mais pas suffisante. Les sorties qui réussissent combinent une distribution solide avec des stratégies marketing délibérées - campagnes publicitaires, partenariats avec des créateurs, démarchage de playlists et contenu soutenu autour de la musique.
Si vous sortez votre premier morceau, suivez cette séquence :
Basez votre décision sur la fréquence de sortie et le budget. Les artistes qui sortent mensuellement privilégient les abonnements ; ceux qui sortent peu fréquemment privilégient les frais uniques.
L'audio doit être masterisé et dans le bon format. L'artwork doit faire au minimum 3000x3000 sans texte dans les marges extérieures.
Inscrivez-vous auprès d'ASCAP ou BMI pour les redevances de performance, SoundExchange pour les redevances de radio numérique et le MLC pour les redevances mécaniques de streaming si vous avez écrit la chanson.
Téléchargez chez votre distributeur 3 à 4 semaines avant votre date cible pour permettre les approbations et les corrections.
Soumettez votre pitch via Spotify for Artists au moins 7 jours avant la sortie pour être considéré pour les playlists éditoriales.
La différence entre une sortie fluide et une sortie chaotique est le temps de préparation. Prévoyez une marge de manœuvre pour tout ce qui peut mal tourner.
Pour des comparaisons détaillées, consultez DistroKid vs TuneCore vs CD Baby. Pour des références de revenus provenant de données de distribution réelles, consultez Ce que les plateformes de streaming paient réellement par écoute.
Spotify, Apple Music et Amazon Music n'acceptent pas les téléchargements directement des artistes. Ils travaillent exclusivement avec des distributeurs agréés qui livrent la musique en masse, gèrent les normes de métadonnées et supervisent la comptabilité complexe des redevances découlant de milliards d'écoutes dans des dizaines de territoires.
Un distributeur agit comme le pont entre votre master finalisé et chaque grande plateforme de streaming. Lorsque vous téléchargez un morceau sur DistroKid, TuneCore ou CD Baby, ils encodent votre audio selon les spécifications de chaque plateforme, joignent les métadonnées requises (ISRC, UPC, crédits, paroles) et livrent le paquet aux DSP partenaires. Une fois en ligne, le distributeur collecte vos revenus de streaming, déduit les frais ou commissions, et vous paie - généralement mensuellement ou trimestriellement.
Ceci est différent d'une maison de disques. Les labels signent des artistes, financent les enregistrements et possèdent ou coproduisent les masters. Les distributeurs sont des sociétés de logistique : ils déplacent les fichiers et l'argent. De nombreux artistes indépendants utilisent des distributeurs précisément parce qu'ils souhaitent conserver 100 % de leurs droits tout en ayant accès aux mêmes magasins que les grandes maisons de disques.
Le marché s'est segmenté en trois niveaux basés sur la manière dont les distributeurs gagnent de l'argent.
Les distributeurs par abonnement facturent des frais annuels fixes et vous permettent de conserver 100 % des redevances. DistroKid (24,99 USD/an pour un artiste) et Ditto Music (19 USD/an) dominent cette catégorie. Le compromis : des fonctionnalités essentielles comme YouTube Content ID, l'enregistrement Shazam et les retraits piste par piste coûtent souvent un supplément.
Les distributeurs à frais uniques facturent par sortie sans coûts récurrents. CD Baby facture 9,99 USD par single ou 14,99 USD par album, puis prend une commission de 9 % sur les redevances continues. Ce modèle convient aux artistes qui sortent de manière peu fréquente et souhaitent des coûts prévisibles.
Les distributeurs basés sur la commission sont gratuits à rejoindre mais prennent un pourcentage de vos revenus. RouteNote offre une distribution complète gratuitement en échange de 15 % des redevances. Le niveau gratuit d'UnitedMasters ne couvre que les plateformes sociales (TikTok, Instagram, Facebook) - Spotify et Apple Music nécessitent leur forfait à 59,99 USD/an.
Une quatrième catégorie existe pour les artistes ayant une certaine notoriété : les distributeurs sélectifs comme AWAL acceptent moins de 10 % des candidats mais offrent des services de niveau label (avances, soutien marketing, démarchage de playlists) en échange d'un partage des revenus de 15 %. Ceux-ci se situent entre la distribution pure et les contrats de label traditionnels.
La décision dépend de trois facteurs : la fréquence de sortie, le budget et les services supplémentaires qui comptent pour vous.
Si vous sortez mensuellement ou plus souvent, les modèles par abonnement l'emportent. Les téléchargements illimités de DistroKid à 24,99 USD/an signifient que votre 12e single ne coûte rien de plus. Sur le modèle par sortie de CD Baby, cette même année coûterait 119,88 USD plus 9 % de toutes les redevances.
Si vous sortez un ou deux projets par an, les frais uniques de CD Baby éliminent la pression des renouvellements annuels. Votre musique reste en ligne indéfiniment sans payer à nouveau - utile si vous construisez un catalogue que vous ne souhaitez pas gérer activement.
Si vous testez le marché sans budget, le niveau gratuit de RouteNote vous permet d'accéder à Spotify et Apple Music sans coût initial. La commission de 15 % n'entre en jeu qu'une fois que vous gagnez de l'argent, et vous pouvez passer à leur forfait payant plus tard pour conserver 100 %.
Au-delà des prix, vérifiez la liste réelle des magasins. La plupart des distributeurs revendiquent « plus de 150 plateformes », mais la couverture des DSP régionaux varie. Tencent et NetEase (Chine), JioSaavn et Wynk (Inde), Anghami (Moyen-Orient) et Boomplay (Afrique) nécessitent chacun des accords de licence spécifiques. Si vous avez un public dans ces régions, vérifiez que votre distributeur y livre réellement.
Chaque sortie commerciale nécessite deux identifiants.
L'ISRC (International Standard Recording Code) est un code de 12 caractères attribué à chaque enregistrement individuel. Il suit le format CC-XXX-YY-NNNNN : code pays, code d'enregistrant, année et numéro de désignation. L'ISRC reste avec cet enregistrement pour toujours - il identifie le master, pas la chanson. Un remix, une version live ou une remasterisation reçoit un nouvel ISRC ; une chanson distribuée vers un nouveau magasin conserve le même.
La plupart des distributeurs génèrent des ISRC automatiquement lors du téléchargement. Si vous changez de distributeur, vous devez réutiliser vos ISRC existants pour préserver l'historique de streaming. Laisser le nouveau distributeur générer de nouveaux codes orphelinera vos comptes d'écoutes et brisera les placements en playlist.
L'UPC (Universal Product Code) est le code-barres à 12 chiffres pour la sortie dans son ensemble - l'album, l'EP ou le single en tant que produit. Le reporting des classements (Billboard, Official Charts) utilise les UPC pour suivre les ventes. Comme les ISRC, les distributeurs les fournissent généralement, et ils doivent rester cohérents si vous migrez de plateforme.
La distribution ne gère qu'un seul flux de revenus : les redevances d'enregistrement provenant des écoutes, des téléchargements et des ventes physiques. Mais cinq autres types de redevances existent, et en manquer un signifie laisser de l'argent non perçu.
Les redevances de streaming transitent par votre distributeur. Lorsqu'une personne écoute votre chanson sur Spotify, la plateforme paie votre distributeur, qui vous paie moins les frais. Cela couvre l'enregistrement sonore, pas la composition sous-jacente.
Les redevances mécaniques sont dues aux auteurs-compositeurs lorsque leurs compositions sont reproduites - y compris chaque écoute. Aux États-Unis, le Mechanical Licensing Collective (MLC) les collecte auprès des plateformes de streaming. Si vous avez écrit votre chanson, inscrivez-vous directement auprès du MLC ou utilisez un administrateur d'édition comme Songtrust.
Les redevances de performance sont générées lorsque les chansons sont jouées publiquement : radio, télévision, salles de spectacle, même magasins de détail. ASCAP, BMI et SESAC les collectent aux États-Unis. Chaque auteur-compositeur devrait être inscrit auprès d'une PRO.
Les redevances SoundExchange couvrent la radio numérique non interactive - Pandora, SiriusXM, iHeartRadio. Ce sont des droits voisins payés à la fois à l'interprète et au propriétaire de l'enregistrement sonore. Votre distributeur ne vous inscrit pas ; vous devez vous inscrire directement sur soundexchange.com.
Les redevances de synchronisation sont des frais négociés pour l'utilisation de musique dans des films, des émissions de télévision, des publicités ou des jeux. Aucune société de collecte ne gère cela automatiquement - cela nécessite une licence directe ou un agent de synchronisation.
Les redevances d'impression proviennent des ventes de partitions. Pertinent principalement pour les compositions ayant une demande active de partitions.
Le point pratique : votre distributeur collecte les redevances de streaming. Tout le reste nécessite des inscriptions séparées. Une configuration complète des redevances implique des comptes auprès de votre distributeur, d'une PRO (ASCAP/BMI/SESAC), du MLC, de SoundExchange, et potentiellement d'un administrateur d'édition.
Le téléchargement prend quelques minutes. L'approbation et la livraison prennent des jours. Le traitement par la plateforme prend encore des jours. Planifiez en conséquence.
La plupart des distributeurs examinent les soumissions dans un délai de 1 à 3 jours ouvrables pour les problèmes de contenu et de métadonnées. Une fois approuvée, la livraison aux DSP se fait dans les 24 à 48 heures. Ensuite, chaque plateforme nécessite un temps de traitement :
| Plateforme | Temps de traitement typique |
|---|---|
| Spotify | 2-5 jours ouvrables |
| Apple Music | 1-7 jours ouvrables |
| Amazon Music | 2-5 jours ouvrables |
| TikTok/Instagram | 1-3 jours ouvrables |
| YouTube Music | 2-5 jours ouvrables |
Pour une sortie en toute sécurité, soumettez à votre distributeur 3 à 4 semaines avant votre date cible. Ce tampon permet le démarchage de playlists dans Spotify for Artists (qui nécessite un minimum de 7 jours avant la sortie) et gère tout rejet inattendu.
Les niveaux de distribution gratuits ont souvent un traitement plus lent. Certains artistes signalent des retards de 4 à 6 semaines avec le forfait gratuit de RouteNote. Si le calendrier de sortie est important pour une campagne, envisagez des options payantes ou prévoyez un délai supplémentaire.
Changer de distributeur ne signifie pas tout recommencer - si vous gérez la migration correctement.
Règle critique : Réutilisez vos ISRC et UPC existants. Spotify et Apple Music utilisent ces codes pour lier votre nouvelle livraison à votre catalogue existant. Même ISRC, même nom d'artiste, même titre de morceau = même historique d'écoute, mêmes placements en playlist.
Utilisez l'ISRC et l'UPC d'origine pour chaque morceau. Votre nouveau distributeur devrait avoir un champ pour saisir les codes existants au lieu d'en générer de nouveaux.
Vérifiez que votre musique apparaît sur toutes les principales plateformes via le nouveau distributeur avant de toucher à votre ancien compte.
Ce n'est qu'une fois que la nouvelle version est en ligne que vous demandez la suppression auprès de votre distributeur précédent.
Attendez-vous à une brève période où les deux versions apparaissent. C'est normal et se résout automatiquement lorsque l'ancienne version est supprimée.
Les métadonnées doivent correspondre exactement. "Feat. Guest" et "ft. Guest" sont des chaînes différentes. La casse est importante. Si quelque chose diffère, les plateformes peuvent traiter cela comme un nouveau morceau.
Évitez de changer pendant une campagne active ou juste avant une sortie majeure. Le processus de liaison n'est pas instantané, et une brève perturbation du catalogue pourrait affecter les positions en playlist pendant la transition.
Les paiements de streaming varient considérablement selon la plateforme, le niveau d'abonnement et la géographie de l'auditeur. Une écoute d'un abonné Premium Spotify aux États-Unis génère environ 0,004 USD. Une écoute d'un auditeur financé par la publicité dans un marché en développement pourrait générer 0,001 USD ou moins.
Plutôt que de vous concentrer sur les taux par écoute, pensez en termes de RPM (revenu par mille, ou par mille écoutes) :
| Plateforme | Fourchette de RPM typique |
|---|---|
| Apple Music | 5-8 USD |
| Amazon Music Unlimited | 7-9 USD |
| Spotify | 2,50-4 USD |
| YouTube Music | 1,50-3 USD |
| Pandora | 1,50-2,50 USD |
| TikTok (Bibliothèque Audio) | 0,10-0,30 USD |
Ces fourchettes reflètent les rapports réels des distributeurs à travers différents catalogues d'artistes. Votre RPM réel dépend de l'emplacement de vos auditeurs et du niveau d'abonnement auquel ils sont inscrits. Un artiste ayant 80 % d'auditeurs Premium américains verra des RPM Spotify plus élevés qu'un artiste ayant une audience mondiale financée par la publicité.
Les plateformes de fitness comme Peloton paient des RPM nettement plus élevés (souvent 20-35 USD pour mille utilisations) mais génèrent beaucoup moins d'écoutes totales. Le calcul fait rarement d'elles une source de revenus principale, mais elles constituent un bonus agréable si votre musique y est licenciée.
Ces cinq erreurs coûtent de l'argent ou de l'historique d'écoute aux artistes. Chacune peut être évitée avec une configuration appropriée.
Ne pas s'inscrire auprès des sociétés de collecte. Votre distributeur ne gère que les redevances de streaming. Ignorer ASCAP/BMI, le MLC et SoundExchange signifie renoncer à de l'argent que vous avez déjà gagné.
Générer de nouveaux ISRC lors de la migration. Cela orpheline votre historique d'écoute. Transférez toujours les codes existants à votre nouveau distributeur.
Ignorer le délai de sortie. Soumettre une semaine avant votre lancement ne laisse aucune marge de manœuvre pour les retards d'approbation, les fenêtres de démarchage de playlists ou les corrections de métadonnées.
Choisir un distributeur uniquement en fonction du prix. Une différence de 5 USD/an est sans importance par rapport aux lacunes fonctionnelles (Content ID, Shazam, monétisation sociale), à la qualité du support et à la fiabilité réelle des paiements.
Oublier les retraits. Lorsque vous quittez un distributeur, votre musique ne disparaît pas automatiquement. Si vous souhaitez que le catalogue soit supprimé - en raison d'un litige, parce que vous rééditez avec un nouveau distributeur ou parce que la sortie est obsolète - vous devez demander explicitement le retrait.
Les distributeurs mettent votre musique dans les magasins. Ils ne forcent personne à l'écouter.
Le marketing, le démarchage de playlists, la sensibilisation de la presse et le développement de fans restent votre responsabilité (ou celle de votre label, si vous en avez un). Certains distributeurs proposent des modules complémentaires optionnels - vérification Spotify for Artists, services de démarchage de playlists, outils promotionnels - mais ce ne sont pas des résultats garantis.
L'exception concerne les distributeurs sélectifs comme AWAL ou les sociétés de services de label comme The Orchard, où le développement d'artistes et le soutien marketing font partie du forfait. Mais ceux-ci nécessitent une candidature, acceptent peu d'artistes et prennent une part des revenus en retour.
Pour la plupart des indépendants, la distribution est une infrastructure : essentielle, mais pas suffisante. Les sorties qui réussissent combinent une distribution solide avec des stratégies marketing délibérées - campagnes publicitaires, partenariats avec des créateurs, démarchage de playlists et contenu soutenu autour de la musique.
Si vous sortez votre premier morceau, suivez cette séquence :
Basez votre décision sur la fréquence de sortie et le budget. Les artistes qui sortent mensuellement privilégient les abonnements ; ceux qui sortent peu fréquemment privilégient les frais uniques.
L'audio doit être masterisé et dans le bon format. L'artwork doit faire au minimum 3000x3000 sans texte dans les marges extérieures.
Inscrivez-vous auprès d'ASCAP ou BMI pour les redevances de performance, SoundExchange pour les redevances de radio numérique et le MLC pour les redevances mécaniques de streaming si vous avez écrit la chanson.
Téléchargez chez votre distributeur 3 à 4 semaines avant votre date cible pour permettre les approbations et les corrections.
Soumettez votre pitch via Spotify for Artists au moins 7 jours avant la sortie pour être considéré pour les playlists éditoriales.
La différence entre une sortie fluide et une sortie chaotique est le temps de préparation. Prévoyez une marge de manœuvre pour tout ce qui peut mal tourner.
Pour des comparaisons détaillées, consultez DistroKid vs TuneCore vs CD Baby. Pour des références de revenus provenant de données de distribution réelles, consultez Ce que les plateformes de streaming paient réellement par écoute.
