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大手レーベル、Klayと画期的なAI音楽契約を締結

UMG、Sony、WarnerがAIスタートアップKlayにカタログをライセンス供与し、リミックス可能で権利を尊重したAI音楽のための管理された新しい収益源を開放。

Trevor Loucks

Edited By Trevor Loucks

Founder & Lead Developer, Dynamoi

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An architect's table from above, with musical blueprints, vinyl records, and robotic tools symbolizing a new AI music deal.

大手レーベルは、最終的にライセンス供与されたAI音楽に本腰を入れ、際限のない法廷闘争よりも管理が優位であると賭けています。

ユニバーサルミュージックグループ、ソニーミュージック、ワーナーミュージックグループはそれぞれ、ファンがレーベル承認モデルを使用して合法的に曲をリメイクできるAI搭載ストリーミングスタートアップであるKlayとライセンス契約を締結しました。

重要性:

この契約は、レーベルやソングライターに支払いを行いながら、ファンが生成ツールで遊べるようにする、AIセーフなプラットフォームのテンプレートを実質的に作成します。

マーケターにとっては、AIを脅威として扱うことから、ファンダム、リミックスキャンペーン、パーソナライズされたリスニングのための新しいフォーマットとして扱うことへの転換を示唆しています。

  • 初のフルスタックAIプラットフォーム: Klayは3大メジャーすべてからライセンスを取得した初のAIサービスであり、ジャンルや地域をまたいだ実験においてクロスカタログの優位性を提供します。
  • ライセンスされた音声でのトレーニング: 数千曲が、グレーゾーンでの不正なカタログ収集ではなく、交渉された条件の下でモデルのトレーニングに使用できます。
  • 訴訟からライセンス供与へ: 同日、WarnerはAIスタートアップUdioとの著作権訴訟をライセンス契約を通じて和解し、純粋な訴訟から収益分配型取引への転換を強調しました。

ズームイン: Klayモデルの仕組み

KlayはSpotifyとAIワークステーションのハイブリッドとして機能します。上部には通常のストリーミングライブラリがあり、リスナーが曲を他のジャンル、ムード、アレンジメントに変換できるツールが備わっています。

レーベルによると、アーティストは自分の曲がAIリミックスに使用できるかどうか、および許可される変換の種類について管理権を保持し、使用状況が記録されるため、曲およびキャンペーンレベルで支払いを追跡できるようになります。

理論上、これによりブランド化されたリミックスチャレンジから、特定の市場やオーディエンスセグメントをターゲットにできるローカライズされたファン作成バージョンまで、あらゆるものの新しいインベントリが作成されます。

UMGはこのプロジェクトを、同意や報酬なしにカタログをスクレイピングした非ライセンスモデルに対する公認の代替案として提示し、AI音楽のための倫理的で協調的な基盤として位置づけています。

深読み:

すべての話題にもかかわらず、経済性は依然として不透明です。AI派生トラックがストリーミングまたは同期されたときに、ロイヤリティがレーベル、アーティスト、ソングライター、Klayの間でどのように分割されるかは誰も明らかにしていません。

支払いがニッチなライセンスのサイドカーとして扱われた場合、メジャーは増分的な収益を享受するかもしれませんが、アーティストはストリーミング分割や不透明な契約条件に関する長年の不満を繰り返すだけで、わずかな利益しか得られない可能性があります。

ブランドリスクもあります。低品質のAIリミックスがソーシャルフィードやチャートを氾濫させた場合、特定の出力やスタイルを承認していなかったとしても、ファンはオリジナルアーティストを非難する可能性があります。

チャート適格性も別の不確定要素です。AI派生トラックがメジャーインプリントでリリースされた後に順位を獲得できる場合、プロモーション予算は、あまりスケーラブルに見えない人間主導のプロジェクトよりも、合成実験に傾く可能性があります。

レーベル、マーケター、アーティストにとっての次の一手

当面は、厳しく管理されたパイロット版が予想されます。限定的なカタログの有効化、地域制限された展開、キャンペーン主導のドロップ、およびファン心理と収益向上のための徹底的なA/Bテストです。

マーケティングおよびA&Rチームにとって、プレイブックは「AIスイッチをオンにする」というよりも、一連の構造化された実験のようになるでしょう。

  • 監査権と契約: どのアーティストと曲が安全に参加できるか、必要な承認、およびファンへの参加メッセージを明確に伝える方法を特定します。
  • ファンジャーニーの設計: AIリミックスを生成した後に何が起こるかをマッピングします: メール収集、プレイリストへの追加、UGCプロンプト、グッズ販売、またはその行動に結びついたチケットメッセージング。
  • レポート作成の期待値を構築: AI派生収益、曲、地域、キャンペーンごとの使用状況を内訳にしたダッシュボードをパートナーに要求します。単なる一括のライセンスチェックではなく。

The bottom line: KlayのようなライセンスAIプラットフォームは、アーティストがそのアイデアを気に入るかどうかにかかわらず登場しています。それを抽象的な脅威ではなく、テスト可能なチャネルとして扱うチームが、そのフォーマットが主流になったときに先行者利益を得るでしょう。