Genre-Desks
Spotifys Redaktion ist nach Genre-Spezialisierung aufgeteilt. Jeder Desk ist dafür verantwortlich, Playlists in seinem Bereich zu kuratieren:
Zu den wichtigsten Desks gehören:
- Pop: Today's Top Hits, Pop Rising, Mood Booster
- Hip-Hop/Rap: RapCaviar, Most Necessary, Get Turnt
- Rock:
Rock This, All New Rock, Punk Essentials - Electronic/Dance: mint, Dance Rising, Altar
- R&B:
Are & Be, R&B Rising,Neo Soul - Latin: Viva Latino, Baila Reggaeton,
La Reina - Land: Hot Land, New Boots,
Wild Land - Indie/Alternative: Lorem, Pollen, Indie Pop
Jeder Desk hat Redakteure, die auf diesen Sound spezialisiert sind. Sie kennen die Geschichte des Genres, aktuelle Trends und die Erwartungen des Publikums.
Wie das Routing funktioniert
Wenn du eine Einreichung abschickst:
- Genre-Tags bestimmen das Routing. Die von dir ausgewählten Genres leiten deine Einreichung an den entsprechenden Desk weiter.
- Redakteure des Desks prüfen sie. Der konkrete Redakteur kann zufällig oder nach Arbeitslast zugewiesen werden.
- Eine Entscheidung wird getroffen. Annehmen, ablehnen oder zur weiteren Prüfung zurückstellen.
- Keine Sichtbarkeit zwischen Desks. Wenn du „Pop" getaggt hast, dein Song aber eigentlich „Indie Rock" ist, sieht ihn der Pop-Desk, nicht der Indie-Desk.
Warum das wichtig ist
Dein Genre falsch zu kennzeichnen = falscher Desk = nahezu sichere Ablehnung.
Ein Hip-Hop-Redakteur, der einen Land-Song erhält, leitet ihn nicht an das Land-Team weiter. Er überspringt ihn. Deine Einreichung verschwindet praktisch.
Regionale Teams
Über das Genre hinaus betreibt Spotify regionale Redaktionsteams, die die wichtigsten Märkte abdecken: USA, Vereinigtes Königreich, Deutschland, Frankreich, Brasilien, Mexiko, die nordischen Länder und Australien.
Regionale Teams sind dafür verantwortlich, marktspezifische Playlists zu kuratieren (wie New Music Friday UK), lokale Talente zu erkennen und den kulturellen Kontext ihres Marktes zu verstehen.
Vorteil regionaler Einreichungen
Wenn deine Musik regionale Relevanz hat, kann deine Einreichung sowohl von Genre- als auch von Regionalteams Aufmerksamkeit erhalten.
Beispiel: Ein korrekt getaggter brasilianischer Funk-Künstler könnte vom Electronic/Dance-Desk (für den Sound) und vom Brasilien-Team (für die regionale Passung) geprüft werden. Regionale Playlists haben oft weniger Konkurrenz als globale Flaggschiffe.
Der redaktionelle Prozess
Was nach deiner Einreichung passiert:
Phase 1: Eingang
Einreichungen kommen in eine Warteschlange, die nach Genre und Veröffentlichungsdatum geordnet ist. Bei über ~20,000 täglichen Einreichungen erhält nicht jede Einreichung eine detaillierte Prüfung.
Phase 2: Erste Sichtung
Redakteure überfliegen die Einreichungen auf der Suche nach genauer Genre-Passung, Glaubwürdigkeitssignalen (Kennzahlen, Mitwirkende, Marketingpläne) und einem Veröffentlichungszeitpunkt, der zum Redaktionskalender passt. Viele Einreichungen werden in dieser Phase ohne vollständiges Anhören aussortiert.
Phase 3: Anhören und Bewerten
Bei Einreichungen, die die Sichtung bestehen, hören die Redakteure zu und bewerten die Produktionsqualität, die Passung zu bestimmten Playlists, das Publikumspotenzial und den aktuellen Bedarf der Playlists.
Phase 4: Entscheidung
Drei mögliche Ergebnisse: Annehmen (der Tracken ist für eine oder mehrere Playlists vorgesehen), Ablehnen (der Tracken wird nicht hinzugefügt, ohne Rückmeldung) oder Zurückstellen (der Tracken wird für eine mögliche künftige Prüfung aufbewahrt, was selten vorkommt).
Phase 5: Terminierung
Angenommene Tracks werden für das Hinzufügen zu Playlists terminiert, oft abgestimmt auf Veröffentlichungsdaten und die Aktualisierungszyklen der Playlists.
Worauf Redakteure achten
Auf Basis von Brancheninterviews und Berichten von Künstlern bewerten Redakteure:
Klangqualität: Produktionswerte, die den Standards der Playlists entsprechen.
Playlist-Passung: Passt der Tracken zur Stimmung der Playlists, die sie kuratieren?
Künstler-Entwicklung: Baut der Künstler Schwung auf? Frühere Leistungen zählen.
Marketing-Unterstützung: Wird der Künstler Hörer zur Playlist bringen?
Timing: Passt der Tracken zu aktuellen kulturellen Momenten oder redaktionellen Themen?
Was Redakteure als unwichtig bezeichnen
Spotify hat erklärt, dass diese Faktoren die Entscheidungen nicht beeinflussen:
- Follower-Zahl oder monatliche Hörer
- Label-Zugehörigkeit
- Frühere Radio- oder Blog-Berichterstattung
Ob diese Aussagen die tatsächliche Praxis widerspiegeln, ist umstritten. Glaubwürdigkeitssignale helfen Einreichungen eindeutig, sich in einer überfüllten Warteschlange abzuheben.
Kommunikation mit Redakteuren
Es gibt keinen direkten Draht zu den Redakteuren von Spotify für Einreichungszwecke. E-Mails an Spotify-Mitarbeiter, das Anschreiben über soziale Medien und der Versuch, Kontaktdaten von Redakteuren zu finden, funktionieren nicht.
Was funktioniert: starke Einreichungen über die offiziellen Kanäle abschicken, eine Erfolgsbilanz guter Veröffentlichungen aufbauen und organischen Schwung erzeugen, der auffällt. Manche Künstler mit erheblicher Zugkraft entwickeln mit der Zeit informelle Beziehungen zu Redakteuren, aber das ist für die meisten Independents keine Strategie.
Das Problem der Skalierung
Spotify erhält täglich rund über 20,000 Einreichungen. Selbst ein großes Redaktionsteam kann nicht jede Einreichung gründlich prüfen, Rückmeldungen zu Ablehnungen geben oder Tracks berücksichtigen, die nicht sofort zum aktuellen Bedarf passen.
Dieses Ausmaß erklärt, warum viele gut gemachte Einreichungen trotzdem scheitern. Es geht nicht unbedingt um die Qualität deiner Musik; es geht darum, das Volumen zu filtern.
Konsequenzen für Künstler
Tagge präzise. Falsches Genre = falscher Desk = keine Chance.
Sei spezifisch. „Indie Pop" erreicht den Indie-Desk; „Pop" ist zu breit.
Berücksichtige regionale Relevanz. Wenn du lokale Zugkraft hast, hebe sie hervor.
Akzeptiere die Wahrscheinlichkeiten. Selbst perfekte Einreichungen scheitern oft an Volumen und Timing.
Reiche konsequent ein. Jede Veröffentlichung ist eine neue Chance innerhalb eines neuen Redaktionszyklus.