Grandes Gravadoras Fecham Acordo Histórico de Música com IA com Klay

As grandes gravadoras estão finalmente dando peso real à música licenciada por IA, apostando que o controle vencerá as infinitas batalhas judiciais.

Universal Music Group, Sony Music e Warner Music Group fecharam acordos de licenciamento com a Klay, uma startup de streaming com tecnologia de IA que permitirá aos fãs refazer legalmente músicas usando modelos aprovados pela gravadora.

Por que isso é importante:

O acordo cria efetivamente um modelo para plataformas de música seguras para IA que pagam às gravadoras e compositores, ao mesmo tempo que permitem que os fãs brinquem com ferramentas generativas.

Para os profissionais de marketing, isso sinaliza uma mudança de tratar a IA como uma ameaça para tratá-la como um novo formato para fandom, campanhas de remix e audição personalizada.

• Primeira plataforma de IA full-stack: Klay é o primeiro serviço de IA licenciado pelas três grandes, dando-lhe uma vantagem de catálogo cruzado para experimentos em todos os gêneros e territórios.
• Treinamento em áudio licenciado: Milhares de faixas podem ser usadas para treinar seus modelos sob termos negociados, em vez de raspagem de catálogos não licenciados em áreas cinzentas.
• De processos a licenciamento: No mesmo dia, a Warner resolveu um processo de direitos autorais com a startup de IA Udio por meio de um pacto de licenciamento, enfatizando a mudança de litígio puro para acordos de compartilhamento de receita.

Zoom in: Como funciona o modelo Klay

Klay funcionará como um híbrido de Spotify e uma estação de trabalho de IA: uma biblioteca de streaming normal no topo, com ferramentas que permitem aos ouvintes transformar músicas em outros gêneros, humores ou arranjos.

As gravadoras dizem que os artistas reterão o controle sobre se suas músicas podem ser usadas para remixes de IA e que tipos de transformações são permitidas, com o uso registrado para que os pagamentos possam ser rastreados no nível da música e da campanha.

Em teoria, isso cria um novo inventário para tudo, desde desafios de remix de marca até versões localizadas feitas por fãs que podem ser direcionadas a mercados ou segmentos de público específicos.

A UMG enquadrou o projeto como uma base ética e colaborativa para música de IA, apresentada como a alternativa sancionada a modelos não licenciados que rasparam catálogos sem consentimento ou compensação.

Entre linhas:

Apesar de todo o burburinho, a economia ainda é opaca: ninguém divulgou como os royalties serão divididos entre gravadoras, artistas, compositores e Klay quando uma faixa derivada de IA for transmitida ou sincronizada.

Se os pagamentos forem tratados como um acessório de licenciamento de nicho, as grandes gravadoras poderão desfrutar de receita incremental, enquanto os artistas verão apenas ganhos marginais, repetindo queixas antigas sobre divisões de streaming e termos de acordos opacos.

Também há risco de marca: se remixes de IA de baixa qualidade inundarem feeds sociais ou paradas, os fãs podem culpar o artista original, mesmo que nunca tenham aprovado uma saída ou estilo específico.

A elegibilidade para paradas é outra variável desconhecida. Se as faixas derivadas de IA puderem obter colocações assim que forem lançadas em um selo importante, os orçamentos promocionais podem pender para experimentos sintéticos em vez de projetos liderados por humanos que parecem menos escaláveis.

O que vem a seguir para gravadoras, profissionais de marketing e artistas

No curto prazo, espere pilotos rigorosamente controlados: catálogos limitados ativados, lançamentos com restrição geográfica, lançamentos orientados por campanhas e testes A/B intensos em relação ao sentimento dos fãs e aumento de receita.

Para equipes de marketing e A&R, o plano de ação será menos como "ligar o interruptor de IA" e mais como uma série de experimentos estruturados.

• Direitos de auditoria e contratos. Identifique quais artistas e músicas poderiam participar com segurança, quais aprovações são necessárias e como comunicar claramente a participação aos fãs.
• Projetar jornadas de fãs. Mapeie o que acontece depois que alguém gera um remix de IA: captura de e-mail, adição a playlists, prompts de UGC, ofertas de mercadorias ou mensagens de ingressos vinculadas a esse comportamento.
• Construir expectativas de relatórios. Pressione os parceiros por painéis que detalhem a receita derivada de IA, o uso por faixa, geografia e campanha, e não apenas cheques de licença em soma global.

A conclusão é: plataformas de IA licenciadas como Klay estão chegando, quer os artistas gostem da ideia ou não. As equipes que as tratarem como um canal testável, em vez de uma ameaça abstrata, terão uma vantagem quando o formato se tornar mainstream.